主办：北京大学会议中心

演出：天津茱莉亚声乐艺术中心

19 世纪西方古典音乐界最著名、最奇特的恋爱故事，无疑来自于舒曼夫妇和勃拉姆斯。舒曼与克拉拉的爱情促成了舒曼1840年“歌曲年”的辉煌创作。以《声乐套曲》(作品 24)为开端，舒曼在艺术歌曲领域硕果累累；其中，作于1840年底的《四首二重唱》(作品 34)，是作曲家舒曼对男女声二重唱形式的探索，显示出处在蜜月期的他内心的喜悦和温馨感受，以及对美好爱情生活的憧憬。这部作品为舒曼伟大的“歌曲年”划上了完美的句号。

舒曼的爱妻克拉拉在音乐事业上也颇为出色，不仅是19世纪女性钢琴家的代表，也是一位作曲家。在舒曼的支持下，她突破了当时社会对女性从事创作与事业发展的偏见，于1841年出版了三首一组的艺术歌曲(作品 12)，这既意味着两人对彼此爱的坚定与信任，也是对其作曲天赋极大的认可。1843 年，频频在外独自巡演的克拉拉以思念丈夫之情为主题，又创作了艺术套曲《六首歌》(作品 13)，从音乐中可以清楚感受到作曲家对离别的忧伤和对爱人的思念。

勃拉姆斯深受舒曼夫妇恩惠，对克拉拉怀有深刻却克制的感情，他将这份爱深藏心底，倾注于充满炽热情感的文字和没有寄出去的信，也转化为他笔下的艺术歌曲。声乐套曲《情歌圆舞曲》的创作与舒曼一家有着紧密联系。今天，我们很难分析其中哪一首直接表达了对克拉拉的爱恋，但在作曲家对爱情的歌颂中，可以体会到他深沉而克制的感情。

1.克拉拉·舒曼

不要因为美丽而爱我

他们彼此相爱

我站在黑暗的梦中

罗蕾莱

女中音：韩音培

2.罗伯特·舒曼

美丽的摇篮，我的悲伤

等等，鲁莽的船夫

春夜

男高音：徐伟钦

3.罗伯特·舒曼

四首二重唱（作品34）

全家福

爱的花园

窗下

情人小夜曲

女高音：刘莺歌

女中音：韩音培

男高音：徐伟钦

钢琴：波利娜·恰尔内特斯卡娅

中场休息

4.约翰内斯·勃拉姆斯

两首歌曲（作品91）

平息的渴望

灵性的摇篮曲

女中音：韩音培

中提琴：彭奥

钢琴：朱蕙心

5.约翰内斯·勃拉姆斯

爱情圆舞曲（作品52）

女高音：刘莺歌

女中音：韩音培

男高音：徐伟钦

低男中音：王彦卿

钢琴：波利娜·恰尔内特斯卡娅、朱蕙心

（曲目、演员如有变动，以当日演出为准）

本场演出时长约为90分钟，含中场休息15分钟

刘莺歌，女高音

旅美女高音、歌剧制作人，毕业于美国印第安纳大学雅各布斯音乐学院、曼哈顿音乐学院，师从上海音乐学院陈星教授、著名男中音歌唱家Wolfgang Brandel。曾出演美国华盛顿国家歌剧院音乐总监Francesca Zambello导演的普朗克歌剧《加尔默罗修女的对话》中的Blanche de la Force，并多次受邀参加各大国际音乐节演出。作为歌剧制作人，她主要参与制作了北京大学原创歌剧《青春之歌》、莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》、普契尼歌剧《艺术家生涯》以及多尼采蒂歌剧《爱之甘醇》，并与美国著名戏剧导演Joseph Graves合作制作了音乐剧《堂吉诃德》北大校园版等。

韩音培，女中音

天津茱莉亚学院预科声乐教师、中国新生代青年歌唱家，毕业于美国曼哈顿音乐学院、曼尼斯音乐学院。曾出演斯特拉文斯基《浪子的历程》、莫扎特《女人心》《魔笛》《费加罗的婚礼》、巴伯《凡妮莎》、拉威尔《孩童与魔法》以及亨德尔《苏珊娜》《阿琪娜》等歌剧。她热衷于探索中国艺术歌曲的当代表达，曾多次参与新作品世界首演，如吴承昊《唐诗神游之二》、王萌《月面》等。受邀参加各大音乐节演出，包括纽约夏季歌剧节、北京国际音乐节、iSING!国际青年歌唱家艺术节、上海国际艺术节、天津室内乐音乐节等。

徐伟钦，男高音

旅美男高音、天津茱莉亚学院客座歌唱家、北京大华表演艺术中心签约艺术家、iSING!国际青年歌唱家艺术节签约歌唱家，毕业于上海音乐学院、美国曼尼斯音乐学院。他以宽广的音域及丰富的演唱曲目活跃于歌剧与音乐会舞台之上，频繁受邀亮相于各大国际音乐节，与纽约爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、苏州交响乐团、青岛交响乐团、四川交响乐团、成都交响乐团等著名乐团多次合作，参与了多部新作的世界首演。出演歌剧包括普赛尔《黛朵和安涅阿斯》、海顿《月亮的世界》、莫扎特《唐璜》《魔笛》、普契尼《贾尼·斯基基》、威尔第《茶花女》、谭盾《茶魂》以及贾国平《野草》等。此外，他还致力于中国琴歌与古乐的演绎与推广。

王彦卿，男中音

旅美青年男中音、上海音乐学院学士、纽约曼尼斯音乐学院硕士、美国德克萨斯大学奥斯汀分校音乐艺术博士。曾在多部歌剧中担任主要角色，在美国、墨西哥和日本等地举办个人讲座音乐会、歌剧表演及独唱表演，均获高度评价。2023年，他在美国奥斯汀举办的讲座音乐会“捷克语的中国诗歌：帕维尔·哈斯《中国诗歌四部曲》”探索了一条将中国古代诗歌文化与西方古典声乐艺术融合的道路，获得了高度赞誉。他大力推广中国文化艺术，在多元文化融合的背景下寻找中国声乐研究的未来新趋势。同时，他本人也是多项声乐奖学金与比赛的获得者，并拥有指导专业、非专业学生及学校团队的丰富教学经验。

彭奥，中提琴

生于1993年，中山大学青年教师、硕士生导师、天津茱莉亚学院大学预科中提琴与室内乐指导教师、青心室内乐团创始成员。毕业于美国纽约茱莉亚音乐学院，师从茱莉亚中提琴系主任、茱莉亚四重奏前任中提琴Samuel Rhodes，在校期间担任茱莉亚音乐学院乐队中提琴首席。2013至2017年获曼哈顿音乐学院全额奖学金，师从中提琴演奏家Karen Dreyfus与东京四重奏中提琴演奏家Kazuhide Isomura。他的演出足迹广泛，2014至2015年音乐季，他以中提琴副首席的身份与纽约管弦乐团多次在卡内基音乐厅演出，并与古典室内乐团Ensemble Ditto在韩国多次进行巡回演出；2016年7月，获美国Music Academy of the West协奏曲比赛第一名，成为该音乐节创办70年来第二位获奖的中提琴演奏家；2018年5月，与格莱美评委陈震、世界著名小提琴家林昭亮等合作录制专辑《On & Between》，同年凭借该专辑夺得全球音乐奖（Global Music Award）金奖；2019年3月，获得第四十七届Hudson Valley Philharmonic国际弦乐比赛第二名；2021年，他出版了专著《钟响之前：古典音乐鉴赏指南》。

朱蕙心，钢琴

美籍华裔钢琴家、声乐艺术指导及艺术顾问。她于2020年加入天津茱莉亚学院，担任钢琴艺术指导系主任，2022年7月起担任天津茱莉亚学院学术院长。1996年至2006年，她在美国大都会歌剧院担任助理指挥，而后担任小泽征尔的助理指挥和日本斋藤音乐节合唱指挥。她曾在智利圣地亚哥市立歌剧院担任首席声乐艺术指导，并在萨尔茨堡音乐节、斯波莱托音乐节、布宜诺斯艾利斯抒情歌剧院、棕榈滩歌剧院和台湾爱乐乐团担任过声乐艺术指导和助理指挥。2011年至2016年，在国家大剧院担任音乐经理；2017年至2020年，在苏州交响乐团担任副团长。其著作《以普通话演唱》是首部有关中文语音及其声乐作品的专著，由罗曼和利特菲尔德出版社于2020年出版。

波利娜·恰尔内特斯卡娅（Polina Charnetskaia），钢琴

俄罗斯著名钢琴家、杰出音乐家、协奏曲独奏家。先后获得三所世界顶级音乐学府的硕士学位：俄罗斯格涅辛音乐学院（师从薇拉·诺西娜教授）、瑞士苏黎世艺术大学（师从康斯坦丁·谢尔巴科夫教授）以及中国天津茱莉亚学院（师从朱蕙心与娜塔莉亚·卡图科娃教授）。其艺术造诣广受国际认可，屡获殊荣：包括意大利巴特莱塔国际音乐比赛、立陶宛无界音乐大赛、瑞士21世纪当代音乐竞赛以及俄罗斯德尔斐艺术大赛等重要赛事奖项。她不仅举办过多场独奏音乐会，还积极参与室内乐表演与声乐演出，尤其擅长与声乐家及器乐演奏家进行艺术合作。她曾与多个知名乐团合作，包括匈牙利国家交响乐团、圣莫里茨沙龙管弦乐团、卡尔斯巴德交响乐团以及伏尔加格勒国家管弦乐团等。其艺术足迹遍布全球，曾受邀在俄罗斯、中国、乌克兰、立陶宛、保加利亚、意大利、德国、法国、奥地利、比利时、瑞士及捷克共和国等国家的重要音乐厅献艺。自2023年起，波利娜·恰尔内特斯卡娅女士受聘于天津茱莉亚学院，担任常驻钢琴演奏家及青年歌唱家声乐指导。