活动安排
中央歌剧院音乐会歌剧《茶花女》
主办：中央歌剧院
协办：北京大学会议中心
演出：中央歌剧院
时间：2016年9月28日（周三）、29日（周四）晚7:00
地点：讲堂观众厅
（1.2米以下儿童谢绝入场）
中央歌剧院音乐会歌剧《茶花女》
《茶花女》以细微的心理描写、诚挚优美的歌词和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了威尔第歌剧的创作特点。《茶花女》的原作者小仲马曾说道：五十年后，也许谁也记不起我的小说《茶花女》了，但威尔第却使它成为不朽。
剧情梗概：
故事发生于19世纪的巴黎。城中名媛薇奥列塔因为喜爱佩戴茶花而被誉为“茶花女”。茶花女受青年阿尔弗莱德真挚情意的感动，与他坠入爱河，毅然离开纸醉金迷的巴黎社交圈。不料受到了阿尔弗莱德父亲的阻拦。在阿尔弗莱德父亲的哀求下，茶花女为了爱人的前途和家族声誉无奈选择放弃，继而回到巴黎重操旧业。不知实情的阿尔弗莱德无法理解她的举动，当众羞辱了她。爱人的怨恨让原本就患有肺痨的茶花女病入膏肓。茶花女弥留之际，阿尔弗莱德的父亲和盘托出真相，但为时已晚，薇奥列塔躺在阿尔弗莱德的怀里，带着对爱人的遗憾和内心的孤独，离开了人世，如茶花般凋零陨落……
主要演员：
薇奥列塔 么红、尤泓斐
阿尔弗莱德 王丰、韩钧宇
乔治阿芒 王海涛
加斯东 李想
弗洛拉 王红
男爵 於敬人
侯爵 宋沣润
医生 张鹏
阿尼娜 李昊媛
送信人 李金朔
仆人甲 伊朗
仆人乙 张晓元
（演员如有变动，以当日演出为准）
中央歌剧院是隶属于文化部的国家歌剧院，始建于1952年，前身是延安的中央管弦乐团和鲁艺文工团。1943年在延安创作演出秧歌剧《兄妹开荒》，1945年在延安演出民族歌剧《白毛女》。目前是中国及亚太地区最具规模实力的歌剧院。
中央歌剧院现有歌剧团、合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心和舞美工厂等，聚集着一大批国内外颇具实力的歌唱家、演奏家、作曲家、指挥家、导演、剧作家及舞台美术家。历任院长有著名艺术家李伯钊、周巍峙、卢肃、赵沨、马可、李凌、刘莲池、王世光、陈燮阳、刘锡津、俞峰等。中央歌剧院现由党委书记袁平主持全面工作，班子成员有著名小提琴演奏家、副院长刘云志，副院长鞠雄志、杨雄。
半个世纪以来，经过几代艺术家的不懈努力，剧院先后在中国首演、推出并保留了一批世界歌剧经典剧目，主要有《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》《叶甫根尼?奥涅金》《图兰朵》《阿依达》《艺术家生涯》《弄臣》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》《丑角》《霍夫曼的故事》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》《女武神》《费德里奥》《齐格弗里德》《众神的黄昏》《托斯卡》等；积累了一批中国歌剧作品，如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《第一百个新娘》《马可?波罗》《霸王别姬》《山林之梦》《辛亥风云》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》等等。
剧院一直保持其国际性、引领性、开放性特点，长期活跃在国际艺术交流舞台上，曾先后前往意大利、法国、芬兰、美国、日本、印度尼西亚、叙利亚、阿尔及利亚、韩国、瑞士、台湾、香港和澳门等国家和地区演出中外歌剧等。尤其是普契尼的经典歌剧《图兰朵》，自剧院1989年引进到国内以来，已成为剧院重要的保留剧目。先后在开罗、大马士革、罗马及普契尼故乡塔湖等地成功演绎，得到了包括普契尼专家及子孙在内的业内外的一致赞誉。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”深耕60余载，走过60多年的中央歌剧院，始终坚持崇高的艺术理想和高度的文化自信，在引进上演外国经典歌剧、创排中国原创歌剧两个阵地上，风雨兼程创新求变，立足高原勇攀高峰，不断取得辉煌成果，被誉为是一张代表国家文化软实力的靓丽的艺术名片。
指挥：杨洋
中央歌剧院音乐总监、首席指挥
生于音乐世家，自幼学习钢琴，师从钢琴教育家李其芳教授。后随徐新、吴玲芬教授学习指挥，并以优异成绩考入中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家俞峰教授。
2006年11月，在希腊举行的迪米特里·米特罗普洛斯国际指挥大赛中，杨洋以出色的表现夺得第一名，成为在这项顶级国际大赛中首位获此殊荣的中国指挥。
作为中国最活跃的指挥家之一，杨洋与国内所有主流乐团及歌剧院均保持着密切的合作关系。同时在包括德国德意志交响乐团、科隆爱乐乐团、斯图加特爱乐乐团、莱茵国立爱乐乐团、新布兰登堡爱乐乐团，意大利罗马交响乐团、维罗纳歌剧院、西班牙瓦伦西亚交响乐团，希腊交响乐团、雅典室内乐团，韩国仁川爱乐乐团等国外众多乐团也成功留下了他的足迹。世界著名大提琴家林·哈雷尔、娜塔莉娅·古特曼；小提琴家马克西姆·文格洛夫、吉东·克雷默、宓多里、林昭亮；钢琴家加里·格拉夫曼、郎朗、木村峻·帕克，女高音曹秀美，单簧管演奏家萨宾娜·迈耶，圆号演奏家拉多万·弗拉科维奇等都与他有过精诚的合作。
由于指挥大师余隆的慧眼独具，杨洋于1998年第一届北京国际音乐节上成功地开始了他的职业指挥生涯，并连续八届在北京国际音乐节上执棒歌剧与音乐会。2000年－2005年任中国爱乐乐团助理指挥。2006年赴韩国参加由指挥大师郑明勋主持的大师班。2009年，他参与并主持组建了杭州爱乐乐团。
自2009年至今，杨洋已率领杭州爱乐乐团出色地完成了七个音乐季演出，并成功地在德国麦克伦伯格音乐节、石荷州音乐节、意大利拉维罗音乐节、艾美利亚音乐节、陶尔米纳音乐节等欧洲著名音乐节登台亮相，并远赴俄罗斯及爱沙尼亚巡演，赢得了欧洲观众的喝彩及国内外业界的高度评价与关注。
作为曲目广泛的交响乐指挥，杨洋无疑是当代中国最出色的指挥家之一。近年来他也频频涉猎歌剧领域，普契尼《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》、威尔第《茶花女》、比才《卡门》、马斯卡尼《乡村骑士》、列昂卡瓦洛《丑角》、郭文景《夜宴》《狂人日记》等中外歌剧的成功演绎更彰显出他在歌剧方面的过人才华。这其中尤以2014年8月他执棒杭州爱乐乐团与意大利歌唱家在西西里联合演出的《乡村骑士》和《丑角》最为引人注目。
现任中央歌剧院音乐总监、首席指挥，中国爱乐乐团常任指挥，杭州爱乐乐团艺术总监、首席指挥。
中央歌剧院女高音歌唱家 么红
国家一级演员，享受国务院政府特殊津贴，全国青联委员，中国音乐家协会常务理事。
曾荣获法国马赛国际歌剧比赛第一名；两度荣获文化部文华表演奖；第十四届中国戏剧梅花奖获得者；中央国家机关“十大杰出青年”获得者；获中宣部“四个一批人才”称号。
1993年，在与前苏联莫斯科大剧院导演安西莫夫合作执导的威尔第歌剧《弄臣》中饰演吉尔达，以其出色的表演和美妙的歌声获得成功。1995年，应辽宁歌剧院邀请出演中国歌剧《苍原》，饰演娜仁高娃，表现出色，大放异彩。1995年，参加由徐晓钟导演的普契尼歌剧《图兰朵》，饰演柳儿，在京首演获得巨大成功。2001年6月，在北京紫禁城午门与世界三大男高音同台演出。2002年3月，在台北市国家戏剧院主演中国歌剧《苍原》。2005年5月，在法国、德国参加由张艺谋执导的普契尼歌剧《图兰朵》，饰演柳儿。2006年5月，在北京主演的中国歌剧《杜十娘》中成功塑造了杜十娘这个人物。2006年10月，在西安举办的“圣典西安”与世界著名男高音歌唱家何塞·卡雷拉斯同台演出。2007年2月，在瑞士苏黎世歌剧院与上海歌剧院合作的普契尼歌剧《图兰朵》中饰演柳儿。2008年5月，饰演歌剧《蝴蝶夫人》中的巧巧桑。2008年3月，在国家大剧院出品的《图兰朵》中饰演柳儿。2009年5月，在国家大剧院出品的《艺术家生涯》中饰演咪咪。2009年10月，在张艺谋国家体育场版的《图兰朵》中饰演柳儿。2011年8月，在国家大剧院版歌剧《弄臣》中饰演吉尔达，国家大剧院版歌剧《蝙蝠》中饰演洛萨琳德。2011年，在与香港歌剧院合作的歌剧《中山·逸仙》中饰演宋庆龄。2012年，在与国家大剧院合作的歌剧《赵氏孤儿》中饰演公主。2013年，在与国家大剧院合作歌剧《西施》中饰演西施。2014年5月，拍摄歌剧电影《图兰朵》，饰演柳儿。2014年8月，在国家大剧院演出威尔第歌剧《弄臣》，饰演吉尔达。2014年年底，在中央歌剧院出品的贝多芬歌剧《费德里奥》中扮演马塞利娜。2014年10月，主演了与挪威歌剧院合作的歌剧《娜拉为时已晚》，并于2015年在挪威进行巡演。
中央歌剧院女高音歌唱家 尤泓斐
国家一级演员，女高音歌唱家，中国音乐家协会会员，文化部青联委员。1996年毕业于中国音乐学院，先后师从于郝季华教授、张牧教授、栾峰教授。
尤泓斐成功在16部中外歌剧中饰演过女主角，包括了经典剧目《茶花女》《艺术家生涯》《游吟诗人》《夜宴》《狂人日记》《杜十娘》《货郎与小姐》《再别康桥》《白毛女》《悲怆的黎明》等，并且在剧中能充分驾驭中西方歌剧的音乐风格。由她出演的中国第一部新歌剧《白毛女》在继承原作的基础上加以创新，在人民大会堂上演时受到一致好评，被大家亲切称为第四代“喜儿”。
2006年10月她在北京音乐厅成功举办了“让我靠近你”——尤泓斐2006北京独唱音乐会；2007年5月在深圳新落成的音乐厅成功举办了“让我靠近你”——尤泓斐2007深圳独唱音乐会；2008年12月在北京展览馆剧场成功举办了尤泓斐2008“蓝调晚妆”大型音乐聚会；2012年8月在哈尔滨成功举办了“从白毛女到茶花女”哈尔滨之夏独唱音乐会。
2010至2016年连续七年应北京大学的邀请，成功举办了二十余场独唱音乐会、歌剧《茶花女》和《再别康桥》的演出，以及众多音乐讲座等，成为首位在北京大学百周年纪念讲堂举办年度“艺术之旅”的个人艺术家。
2014年，在包括北京大学在内的15所高校，以及珠海、中山、四会、哈尔滨等城市举办了歌剧普及讲座，为高雅艺术的推广做出了突出贡献。2013年10月，她携歌剧《再别康桥》首进清华大学演出，并成功饰演了林徽因一角。2014年9月，她再次携歌剧《再别康桥》进入北京航空航天大学演出，全场座无虚席，师生给予高度评价。在顾长卫执导的电影《立春》中，女主角蒋雯丽的全部唱段由尤泓斐演唱。
1999年在第七届朝鲜平壤“四月之春”国际艺术节上获得个人演唱金奖；2000年在文化部举办的首届全国艺术歌曲比赛中获得二等奖；2004年再次在朝鲜平壤“四月之春”国际艺术节上获得个人演唱金奖；2005年10月在文化部中直院团青年演员考核中获第一名；2008年凭借个人音乐专辑《让我靠近你》荣获第六届中国金唱片奖美声组最佳女演员奖；2011年在文化部优秀剧目展演中演出歌剧《白毛女》获得优秀表演奖。
2006、2007年参加中央电视台一套“春节联欢晚会”分别以《春之声圆舞曲》和《爱的奉献》为晚会压轴。2012年4月1日为世界三大男高音之一卡雷拉斯在北京人民大会堂举办的独唱音乐会作助唱嘉宾。2012年8月被中央电视台音乐频道评为“中国十大女高音”之一。
中央歌剧院男高音歌唱家 王丰
著名男高音歌唱家，歌剧表演艺术家，国家一级演员，文化部优秀专家。
毕业于星海音乐学院和上海音乐学院周小燕歌剧中心，曾赴意大利米兰研习考察歌剧，先后师从蔡静仪教授、周小燕教授，著名男高音歌唱家程志先生、意大利著名男高音Pier Miranda Ferraro大师。曾在多部著名中外歌剧中饰演男主角，如：《图兰朵》中的卡拉夫、《茶花女》中的阿尔弗雷多、《蝴蝶夫人》中的平克尔顿、《卡门》中的唐-何塞、《乡村骑士》中的图里杜、《丑角》中的卡尼奥、《托斯卡》中的卡瓦拉多西、《费德里奥》中的弗洛雷斯坦，《白毛女》中的王大春等等，他是活跃在当今歌剧舞台上最优秀的歌剧表演艺术家之一。2010年，在中国原创歌剧《热瓦普恋歌》的首演中饰演男主角塔西瓦依；2012年，在国家院团优秀剧目展演中扮演歌剧《蝴蝶夫人》的男主角平克尔顿两度荣获国家文化部颁发的“优秀表演奖”，2013年获得第九届中国金唱片奖。
他多次参加国家级和各地举办的各种大型晚会，先后出访美国、德国、意大利、埃及、叙利亚、土耳其、约旦、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、台湾、香港、澳门等国家和地区，曾经多次与国内外著名指挥家、歌唱家及交响乐团合作，在德国维尔茨堡歌剧院、德国柏林爱乐音乐厅、奥地利维也纳金色大厅、意大利桑-多美尼卡剧院、埃及开罗歌剧院、叙利亚国家剧院、土耳其安卡拉歌剧院、梅尔新歌剧院、土耳其阿斯班多斯古罗马露天圆形剧场，台北市音乐厅等地演出歌剧及音乐会，受到国内外观众的热烈欢迎及同行的高度评价。出版CD专辑有《男高音王丰独唱音乐会》实况，《王丰—著名男高音歌剧咏叹调2CD》，《2012广州大剧院——王丰独唱音乐会》DVD实况。
中央歌剧院男高音歌唱家 韩钧宇
曾先后师从于中国著名声乐教育家、著名女高音歌唱家周美玉教授；男高音歌唱家马华老师。
2006年以优异成绩考入中央音乐学院声乐歌剧系；毕业后保送本校声乐歌剧系研究生继续深造；在校期间师从于著名声乐教育家、男中音歌唱家赵登营教授。
曾多次参加国际国内声乐大师班学习，如：弗?阿莱扎（F.Araiza）声乐大师班、朱苔丽声乐大师班等，深得大师们喜爱、好评。他拥有优美音色，声音清畅、圆润高亢而富有穿透力。
2009年7月参加并荣获第四十届贝里尼国际声乐比赛中国选拔赛一等奖和香港国际艺术家音乐比赛二等奖。
2014年成功在北京中央音乐学院举办个人音乐会，出版《花之歌——韩钧宇独唱音乐会精选专辑》CD及DVD实况。
曾在多部中外歌剧中饰演主要角色，如：《狄多与伊尼阿斯》《伤逝》《塞魅丽》《费德里奥》《屈原》《我的母亲叫太行》《茶花女》等，受到一致好评。
韩钧宇作为一位富有实力的美声青年男高音歌唱家，正凭借率性热情、坚实沉稳的歌唱和表演，活跃在当今中国歌剧和音乐会舞台上。
中央歌剧院男中音歌唱家 王海涛
中央歌剧院男中音歌唱家，国家一级演员。中国首届歌剧节和文化部优秀剧目展演优秀表演奖获得者；奥地利维也纳卡拉扬中心卡拉扬奖金（Karajan Stipendiat）获得者；曾受维也纳国家歌剧院（Wiener Staatsoper）院长Loan Holender的邀请签约该歌剧院；曾受布雷根茨音乐节（Bregenzer Festspiele）总监Alfred Wopmann之邀签约该音乐节；曾签约捷克共和国Opery a Baletu歌剧芭蕾舞剧院。在以Dame Joan Sutherland为评委主席的第七届Ferruccio Tagliavini国际歌剧比赛中获得第一名；在1997年Neue Stimmen和第三十届Dr. Luis Sigall以及第一届全国声乐比赛和第七届全国青年歌手电视大奖赛等国际国内声乐比赛中多次获奖。
曾以优异的成绩先后毕业于中央音乐学院声歌系和奥地利维也纳音乐与表演艺术大学声乐系，研究生学历。曾师从于奥地利著名男高音歌唱家Franz Donner教授，钢琴艺术指导Franklin Fanning教授，钢琴艺术指导Julius Kalmar教授，歌剧指挥Leo Plettner教授和歌剧导演Michael Temme教授。
曾在歌剧《费加罗婚礼》《女人心》《茶花女》《弄臣》《卡门》《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》《汤豪塞》《乡村骑士》《霍夫曼的故事》《天体之链》《狂人日记》《夜宴》《辛亥风云》《鄞地九歌》《红帮裁缝》《费德里奥》《齐格弗里德》《托斯卡》和轻歌剧《蝙蝠》中扮演男中音主要角色。此外参加了中央歌剧院歌剧Gala、中央电视台音乐频道开幕式、国家大剧院新年音乐会、北京新年音乐会、北京国际音乐节以及中国—维也纳金色大厅新年音乐会等大型演出活动。
中央歌剧院 歌剧团
中央歌剧院歌剧团始建于1996年，前身是中央歌剧院独唱组。歌剧团聚集着声乐各个声部优秀的表演艺术家，大都获得过国内外声乐大赛的重要奖项。同时也与国际国内的著名指挥、著名导演进行合作，演出不同类型、不同风格的歌剧和音乐会，并一直活跃在中国及世界歌剧舞台上。中央歌剧院歌剧团是我国声乐艺术、歌剧艺术的园地，是培育声乐艺术家的摇篮。歌剧团历届团长有：黄伯春、雷克庸、黄越峰等。现任团长为著名男低音歌唱家钟鸣达。
半个世纪以来，歌剧团与剧院一道，经过几代艺术家的努力向中国观众推出了西洋歌剧《叶甫根尼?奥涅金》《茶花女》《货郎与小姐》《蝴蝶夫人》《卡门》《女仆―夫人》《詹尼?斯基奇》《图兰朵》《阿依达》《艺术家生涯》《弄臣》《奥塞罗》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《丑角》《塞维利亚理发师》《霍夫曼的故事》《游吟诗人》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》等几十部歌剧，这些剧目大多数是在中国大陆首演，同时也创作积累了一批优秀的中国歌剧作品，如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《阿依古丽》《护花神》《第一百个新娘》《热土》《马可?波罗》《杜十娘》《霸王别姬》《山村女教师》《辛亥风云》《鄞地九歌》《红帮裁缝》等。
歌剧团的演出遍布于全国各地及世界各地，如亚洲、非洲、拉丁美洲等。中央歌剧院歌剧团将保持着其国际性、开放性的发展原则，为跻身于世界歌剧艺术之林而努力。
中央歌剧院 合唱团
中央歌剧院合唱团是中国最具实力和影响力的优秀合唱团，拥有百名各声部歌唱家。自建成之日起，该合唱团就一直活跃在中外歌剧和音乐会舞台上，除最擅长于歌剧演出外，还经常演唱国内外著名作曲家的重要合唱曲目。
中央歌剧院合唱团训练有素，音色清晰，极富表现力，并且通过多年的演出积累了大量歌剧和音乐会曲目。“男声四重唱歌唱家小组”足迹遍布中国和东南亚各地，受到广泛欢迎；“女声三重唱小组”热情细腻，善于演唱各种风格的作品；众多出色的年轻歌唱家不断在各种国际重要声乐比赛中获得奖项，日益活跃在中外歌剧和音乐会舞台上。
中央歌剧院 交响乐团
中央歌剧院交响乐团是中国著名的交响乐团之一，是一支能自如驾御歌剧与交响乐的全能交响乐团。
建团几十年来先后演出中外歌剧近百部，如世界著名歌剧《茶花女》《蝴蝶夫人》《弄臣》《卡门》《图兰朵》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》等和中国歌剧《刘胡兰》《草原之歌》《阿依古丽》《马可·波罗》《杜十娘》《霸王别姬》《白毛女》《山村女教师》《热瓦普恋歌》《山林之梦》《辛亥风云》《红帮裁缝》等。除歌剧外，还经常演奏贝多芬、勃拉姆斯、门德尔松、马勒、柴科夫斯基、德彪西及斯特拉文斯基、格什温、肖斯塔科维奇等近现代作曲家和中国作曲家的交响乐作品。
中央歌剧院交响乐团曾与世界著名小提琴家大卫?奥伊斯特拉赫、男高音歌唱家帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯及女高音歌唱家卡芭耶、杰西?诺曼等合作演出；2001年6月在北京与“世界三大男高音紫禁城广场音乐会”合作获得圆满成功。2008年在北京奥运举办期间，中央歌剧院交响乐团与目前国际舞台当红歌唱家弗莱明、乔治乌、曹秀美、焦尔达尼、里奇特拉等合作举办了多场音乐会，使奥运中的北京不仅成为世界体育聚焦的中心，同时也成为艺术世界的焦点。
中央歌剧院交响乐团曾赴前苏联、美国、芬兰、埃及、日本、新加坡及香港、澳门、台湾等国家和地区访问演出。所到之处均获得各国艺术家、媒体和观众的极高评价和赞誉。
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