时代佳艺·新雅空气室内乐系列

Time Arts Peking Sinfonietta Chamber Music Series

浪漫与激情

小提琴与钢琴轻音乐二重奏音乐会

曲  目

1. 埃内斯特·布洛赫：选自《美名大师组曲》的《悔悟》《即兴曲》和《欣喜》
2. 爱德华·埃尔加：《爱的致意》（作品12号）和《夜之歌、晨之歌》（作品15号）
3. 雅沙·海菲茨：《波吉与贝丝组曲》（原作：格什温，改编：海菲茨）
4. 弗里茨·克莱斯勒 《中国花鼓》

                                                                                           (曲目如有变动，以当日演出为准)

                                                                                           Lighter Music for Violin and Piano

Program to include:
1. Ermest Bloch: Vidui, Nigun, Simchas Torah from Baal Shem
2. Edward Elgar: Salut D’Amore；Chanson de Nuit Chanson de Matin
3. Jascha Heifetz: Suite from Porgy and Bess
4. Kreisler: Tambourin Chinois

　　以往我们所熟悉的小提琴与钢琴二重奏作品都是那些耳熟能详的作品，像贝多芬的《春天奏鸣曲》，这次我们以“小提琴与钢琴轻音乐二重奏”为主题，为观众奉献一组作品，不仅有世界著名作曲大师埃内斯特·布洛赫和爱德华·埃尔加，也有两位被誉为“二十世纪最伟大的小提琴演奏家”雅沙·海菲茨和弗里茨·克莱斯勒的作品。这些作品既充满了浪漫、激情与欢悦，也是难度很大的、考验演奏者演奏技巧水平的精品。其中有些作品是中国首演，是一台难得的“小提琴与钢琴轻音乐二重奏”音乐会。让我们在这春意盎然的时节一起领略大师的风采，感受“浪漫与激情”的欢愉。

　　埃内斯特·布洛赫（Ernest Bloch，1880-1959），瑞士裔美国作曲家。早年师从瑞士著名作曲家雅克-达尔克罗兹。历任日内瓦音乐学院教授，克利夫兰音乐学院和旧金山音乐学院院长。其作品具有新古典主义风格，并从犹太文化中吸取养料。先后创作《以色列交响曲》、管弦乐曲《三首犹太诗篇》和音乐诗《所罗门》等。小提琴钢琴作品《美名大师组曲》创作于1923年，1939年改成小提琴与乐队作品。

　　爱德华·埃尔加（Edward Elgar,1857-1934），英国作曲家、指挥家。生于乐器商家庭。初从父学小提琴，兼擅多种乐器，并自学作曲。1904年因所作《加冕颂》（1902年作）受封为爵士。1931年受封从男爵。作品既有民族特色又饱蕴后期浪漫主义内在热情，以交响曲三部（第三部未完成）、管弦乐变奏曲《谜》、序曲《在伦敦城》、《小提琴协奏曲》、《大提琴协奏曲》、弦乐《小夜曲》、《引子与快板》、《威风堂堂进行曲》五首、清唱剧《吉伦修斯之梦》等较为著名。此次上演的作品《爱的致意》是供钢琴独奏、小提琴和钢琴二重奏或乐队等演奏的作品。《夜之歌、晨之歌》最初也是为小提琴和钢琴二重奏而创作，后改编为乐队曲。

　　雅沙·海菲茨（Jascha Heifetz，1901-1987），犹太血统的美籍俄国（立陶宛）小提琴家，二十世纪最伟大的小提琴演奏家之一。这首《波吉与贝丝组曲》原作为乔治·格什温的歌剧，后由海菲茨改编成小提琴、钢琴二重奏曲。

　　弗里茨·克莱斯勒（Fritz Kreisler，1875－1962），美籍奥地利小提琴演奏家、作曲家，也是二十世纪最伟大的小提琴演奏家之一。《中国花鼓》是一首具有东方风格的小品曲。全曲演奏时间约为三分半钟。克莱斯勒曾在1923年访问中国，并在上海等大城市举行了个人演奏会，其主要演奏曲目正是这首《中国花鼓》。据说，克莱斯勒对中国的民间音乐有着浓厚的兴趣，他在美国西部城市旧金山旅行时，曾欣赏过当地中国移民表演的“华埠音乐”。克莱斯勒有感于中国艺人的演奏，于是选用了花鼓的前奏创作本曲。一般西洋作曲家在用东方旋律作曲时，总是采用速度徐缓的曲调，亦即东方风格舞曲的“咚、嚓、咚、嚓”的平板。而这首曲子则突破“徐缓平板”的模式，而采用了急速、华丽的细腻旋律，以及快速的节奏，既充分发挥了小提琴的演奏技巧，又描绘了中国民俗中迎神大会上热闹、喧嚣的欢乐气氛，非常生动欢快，对演奏者的演奏技巧也要求很高。

小提琴演奏家叶霖

　　小提琴青年演奏家，中央音乐学院最好的四重奏——炎黄四重奏(原Echo四重奏）创建者，2014年带领四重奏在勋菲尔德国际弦乐比赛中获得了亚洲人的最好成绩，进入决赛并获得第三名，仅次于德国与美国的职业四重奏团。曾在人民大会堂为美国国务卿演奏，被誉为“难得一见的天才第一小提琴”。

　　1992年9月出生于黑龙江省牡丹江市，3岁随父亲学习钢琴，9岁随赵俊德学习小提琴，11岁获得“音协杯”全国小提琴比赛业余组第一名。2005年考入中央音乐学院附中，师从隋克强、王泓教授，2011年进入中央音乐学院本科，师从严涛副教授。在附中以及大学学习期间，多次因其专业优秀而获得各项奖学金。

　　在附中期间，举办过各种新作品音乐会以及古典作品音乐会，2009年在天津举办的新作品比赛中，演奏《断线的风筝》获得最佳演奏奖。2011年以乐团首席身份参加了莫扎特《加冕弥撒》的全国首演，并获得成功。2013年发起组建了炎黄四重奏（原Echo四重奏）并担任第一小提琴。2014年受邀请在美国鲍顿音乐节演奏巴赫的“恰空舞曲”并受到了热烈的反响。同年于北京、贵阳、杭州等地举办了“弦乐四重奏”经典作品的系列音乐会。并大获好评。

　　曾受过许多国内外大师以及专家的指导，如：上海四重奏的第一小提琴李纬刚教授，第二小提琴蒋逸文教授，柯蒂斯音乐学院被誉为“世界上最好的首席”的希尔维斯坦教授，比利时室内乐专家龚汉祥教授等等，均得到极高的评价。

　　叶霖在室内乐弦乐四重奏上拥有着巨大的天赋，让任何观看过他演奏室内乐的人都惊叹不已，被誉为“难得一见的天才第一小提琴”。他带领的弦乐四重奏无一例外的很快成为中央音乐学院最好的四重奏，而在国际比赛中也取得了非常好的成绩。

钢琴演奏家沈玥

　　毕业于中央音乐学院钢琴系。2003年以优异的成绩考入英国皇家音乐学院并获得奖学金，师从著名钢琴家Michael Dussek。在英期间，她出色的表现使她多次在比赛中获奖，如WilfridParry Prize， Krein Scholarship， Douglas Lameron prize, Flora Nielsen Prize，BenjaminDale Award，年终最佳伴奏奖，Christina Carppenter Piano Prize，和英国皇家音乐学院授予她的“The Vice-Principle Special Award”(院长特别奖)及奖金。她被选为2005年皇家音乐学院“Song Circle”系列音乐会的唯一钢琴家，并与她合作的歌唱家共同为皇家音乐学院录制了CD，于2007年出版发行。由于沈玥在学院的杰出表现，使她有幸成为应届毕业生中六位（学院院士）中的一位，并有机会留校工作。

　　沈玥受邀参加了Cheltenham音乐节，英国BBC电台3频道的现场表演和伦敦著名音乐厅Purcell Room的音乐会，当地知名的音乐杂志和网站都给与了极高的评价，另外她还被邀请到Leeds和Jersey的音乐节。回国后，她又应邀与著名的法国里昂打击乐团和北京国际节日合唱团合作在北京和上海的音乐会，与世界著名的法国德彪西弦乐四重奏在中国的巡演也取得了巨大成功。2010年，沈玥应邀与美国小提琴家,教育家Brandon Christensen博士成功的举办了数场中国巡演与大师班。同年，她又受邀参与澳大利亚中国年的文化活动, 与澳大利亚著名小提琴家Niki Vasilakis在国家大剧院成功了举办了专场音乐会。

　　2014年沈玥被英国皇家音乐学院授予“Associateof Royal Academy of Music”荣誉。

关于英国著名指挥家尼克·史密斯

　　尼克?史密斯（Nicholas Smith，O.B.E.）先生曾在英国剑桥大学学习音乐，并师从Reginald Thompson学习指挥和作曲，1995年移居北京后，一直活跃在北京音乐舞台。曾参与、指导了多部歌剧、音乐剧以及大型合唱音乐会，指挥职业歌剧团“国际艺苑沙龙”演出歌剧《弄臣》《茶花女》《卡门》《阿毛与国王》和实验歌剧《阿里娅娜》等；并指挥演出了吉尔伯特与萨利文的轻歌剧《艾兰赫》和《彭赞斯岛的海盗》；2003年，他担任大型百老汇音乐剧《黑暗中的女郎》北京首演的音乐总监和指挥，获得巨大成功。

　　尼克?史密斯先生是中国音乐学院特聘教授，同时作为器乐作品、合唱音乐指挥也频频亮相中国和欧洲音乐舞台。1997年，他创建了北京新空气室内乐团（如今的“新雅空气室内乐团”），经常指挥该团在中山公园音乐堂等地演出，着力推广18至20世纪的世界经典作品。1998年至2005年他任北京巴洛克室内合唱团常任指挥，与该团携手让北京观众领略了西方合唱音乐之广博。2002年，尼克?史密斯先生与他人共同创建了国际节日合唱团（IFC）。该团为非营利性合唱团体，主要排演大型合唱作品，在尼克?史密斯的指导下先后在中国首演了多部风格迥异的世界经典合唱作品，如巴赫的《马太受难曲》、拉赫玛尼诺夫的《晚祷》、康斯坦?兰博特的《里约大河之歌》等。与IFC合作过的乐团包括中国爱乐乐团等名团。此外，尼克?史密斯先生还兼任北京市少年宫管乐队指挥，带领该乐队参加了2005年荷兰凯尔克拉德世界管乐大赛并摘得金牌。与他合作过的世界知名音乐家和乐团包括埃玛?柯克比、Jan Stigmer、吕思清以及法国里昂打击乐团等，合作过的中国乐团包括中国国家交响乐团、中国电影交响乐团和上海爱乐乐团等。2006年7月，尼克?史密斯先生曾在厦门举行的第四届国际合唱比赛中担任评委。

　　2009年，应邀在北京大学百周年纪念讲堂创办“时代佳艺?新雅空气室内乐系列”演出活动，并亲自担任现场解说和指挥，受到好评。2011年，入选由凤凰卫视和天津卫视联合主办的第三届《泊客中国》颁奖盛典嘉宾。同年,获得英国女王颁发的“大英帝国勋章”（O.B.E.），以表彰他对英中音乐交流的贡献。

关于“时代佳艺·新雅空气室内乐系列”(Time Arts Peking Sinfonietta Chamber Music Series)

　　为了在北京大学普及推广室内乐，将世界经典室内乐作品介绍给师生，在英国著名指挥家、新雅空气乐团音乐总监尼克·史密斯先生的大力支持下，与北京大学百周年纪念讲堂合作10多年的北京时代佳艺文化传播有限公司继“时代佳艺爵士乐系列”音乐会之后，于2009年秋季创办了“时代佳艺·新雅空气室内乐系列”音乐会，有计划、有步骤地向师生们介绍室内乐作品，八年来，通过四十余场音乐会，特别是尼克·史密斯先生幽默风趣地现场讲解，将讲座与演出相结合，寓教于乐，受到了师生们的热烈欢迎。

　　室内乐（Chamber music）是一种古典音乐作品的体裁，为几件在室内演奏的乐器所作。室内乐由几人合奏，每人各演奏一个声部，通常不含独奏。“室内”指音乐可以在空间较小的室内演奏。室内乐一般不设指挥，所以每个表演者拥有较大的自由发挥空间。从组织上来说，室内乐的费用与设施需求较管弦乐团小。许多古典音乐家喜欢演奏室内乐。虽然许多室内乐作品业余爱好者也可以演奏，但总的来说室内乐需要较高的技术能力与艺术修养。难怪有人将室内乐被视为音乐欣赏的最高境界，毕竟它完全有别于大型交响乐音乐会和独奏音乐会。高水平的室内乐演奏不仅展示作品的魅力，更展示演奏者的素质。

　　经过精心准备，我们已经确定了2016-2017年“室内乐系列”音乐季的曲目，我们期待着音乐爱好者与我们共同分享“时代佳艺·新雅空气室内乐系列”的美好瞬间。

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观众厅座位图 李莹厅座位图