如果是在几年前塞尔吉奥·蒂耶普第一次来中国演出时，人们记住他的名字也许是因为围绕在他身边的种种乐坛奇闻轶事：比如他是如何与“钢琴女祭司”玛莎·阿格里奇结缘，成为这位名满天下的传奇钢琴家的门徒；比如她的母亲莉莉·蒂耶普是委内瑞拉首屈一指的钢琴教育家，连大提琴家麦斯基都要送他的女儿去找莉莉学琴；比如他是如何在意大利科莫湖的国际钢琴学院学习，跟随傅聪、佩莱希亚等顶尖钢琴大师们精进自己的技艺；比如他是如何的外表英俊，音色动人。而在如今，蒂耶普今年已经43岁了，人们如今谈论他的唯一原因是：他是当今最优秀、也是最值得在现场聆听的钢琴家之一。
　　蒂耶普1972年出生于委内瑞拉的加拉加斯，这里既是委内瑞拉的首都，也在日后成为了以指挥家古斯塔沃·杜达梅尔为首的“委内瑞拉系”音乐家们扬成名立万的福地。创建于1975年的委内瑞拉音乐教育体系““El Sistema”由委内瑞拉指挥家、经济学家何塞··阿布鲁提出，旨在帮助贫困家庭的儿童通过接受高水平音乐教育的方式改变自己的命运。在运行了十多年之后，蒂耶普就成为了第一批受益于“El Sistema”体系的委内瑞拉音乐家。他在上世纪80年代末开始在国际乐坛崭露头角，并在之后的20多年时间里稳步成长，逐渐跻身第一流钢琴家的行列；而在他的身后，众多出生在委内瑞拉的年轻古典音乐家们如雨后春笋般地涌现：年仅34岁的古斯塔沃·杜达梅尔如今已经成为了洛杉矶爱乐乐团的音乐总监，是世界上最具票房号召力的指挥家；而年仅31岁的迭戈·马修斯同样在指挥界人气旺盛，事业顺风顺水；美女钢琴家加布里埃拉·蒙特罗以即兴演奏而闻名，是当今钢琴界的一道亮丽风景。如果说这些“委内瑞拉系”音乐家们有什么共同的特点，那么一定是他们对音乐性的特别关注：聆听他们的指挥或是演奏，一定不会感到无聊，因为音乐中一定充满了令人惊奇的元素等待听者发掘。
　　蒂耶普毫无疑问就是这样的一位音乐家。曾经听过一张蒂耶普在1988年录制的唱片，其中包括了肖邦的《第一钢琴协奏曲》与《平稳的行板》两首作品，担任协奏的是布达佩斯交响乐团。钢琴家在录制这张唱片时年仅16岁，不仅在弹奏时显得小心翼翼，连唱片封面上的名字都如同小学生那般恭恭敬敬地提上自己的全名——“塞尔吉奥·丹尼尔·蒂耶普”。18年后，蒂耶普在2006年为EMI唱片公司录制的钢琴独奏专辑在许多国家都冲上了古典唱片榜单的前列。不论是拉威尔的《夜之幽灵》还是肖邦的《夜曲》，人们最喜爱他的原因正是他那几乎无穷无尽的音色变化，他的触键简直有无限多种可能。在此之后，许多人开始将他与俄罗斯中生代钢琴家叶甫根尼·基辛（Evgeny Kissin）相提并论。出生于1971年的基辛只比蒂耶普大了一岁，由于在少年时代就与赫伯特·冯·卡拉扬这样的指挥大师合作而一跃成名。蒂耶普的音乐道路虽然并没有如此一帆风顺，但假以时日，谁说二人在艺术上就不能并驾齐驱呢？
　　近年来，蒂耶普经常在中国举办巡演，中国乐迷开始越来越熟悉这位外表迷人、技艺出众的钢琴家。2011年是李斯特诞辰200周年，蒂耶普以李斯特的《彼得拉克十四行诗》开启了他在中国的首场独奏音乐会；2013年他再度来到中国，这次的主打作品则是他曾经赖以成名的拉威尔的《夜之幽灵》。2015年10月，人们将再度欣喜地迎来蒂耶普的中国巡演，而钢琴家为此行所准备的曲目也是之前的两次中国之行里从未有过的，这其中既包括了勃拉姆斯与贝多芬等经典的德奥钢琴音乐，又包含了能充分展示蒂耶普音色魅力的德彪西与肖邦的作品；当然，笔者最为期待的，还是钢琴家在音乐会下半场中安排的那些具有拉美风情的音乐，从“巴西的巴赫”维拉·罗伯斯，到“探戈之王”皮亚佐拉，再到“阿根廷音乐宗师”吉纳斯特拉，这些一首比一首火热的音乐，一定能让人记住蒂耶普这位与众不同的钢琴家。

文/徐尧

（注：本文作者徐尧，80后乐评人，从事艺术管理行业。自中学时代起开始欣赏古典音乐，热衷于观看音乐演出及唱片收藏，现就职于中国爱乐乐团。担任中国瓦格纳协会副秘书长，在《经济观察报》《大公报》《都市快报》《新民晚报》《音乐周报》《国家大剧院杂志》等全国十余家媒体担任专栏作者或长期供稿，同时在国家大剧院古典音乐频道、北京音乐广播、中央电视台国际频道等电台或电视台担任客座嘉宾。）