当第一次听人说起往年的“一二·九”合唱比赛是在百周年纪念讲堂举行时，我以为是在说笑，因为这对当时只进过讲堂多功能厅的我来说确实难以置信。讲堂从2014年9月开始了为期一年的硬件改造工程。工程备受瞩目，我们也满怀期待，但作为一个2014级本科生，还是在入校的第一年，遗憾着不能走进讲堂听一场声势浩大的交响乐。不过还好，工程进行期间，讲堂把别致小巧的多功能厅留给了我们——一个只能容纳不到三百人的地方。观赏着多功能厅“独角戏”的我早已爱上了这个并不热闹，但精彩不断的地方。

　　不知是否是我泪点低的缘故，每次观看的演出总有让我热泪盈眶之处。这感动来源于单纯的音乐。至今最难忘的是朱亦兵教授演奏的《天鹅》，当大提琴的声音缓缓流出的时候，整个人好像被电流击中，那种奇妙的感觉至今不能忘，紧接着鼻酸眼酸，这优雅的音乐带着不可名状的伤感，那一首曲目的时间，整个人仿佛身处别的世界，演出之后也没有回过神来。那个时刻我才意识到演奏者现场演奏的魅力，这之后再听其他版本时再也找不回当初的感觉。

　　这感动来源于与回忆的交织。当流畅美妙的钢琴声从台上传到耳朵，我仿佛回到了从前学习钢琴的时光。说来可笑，学了多年钢琴的我始终对钢琴怀有偏见，对小提琴却有种特殊的偏爱，但直到那时，我才意识到钢琴的大气、包容，意识到它的多变、独特。台下的我固然懊悔，但更多的是感慨，从前认为学钢琴是枯燥的，至今却变成了欢喜的回忆与对当时的感激。

　　仍记得第一次来到讲堂是女高音歌唱家尤泓斐的一场影视经典歌曲演唱会。台下有很多上了年纪的观众，台上是属于他们那个年代的歌曲，当尤泓斐邀请观众一同演唱“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”时，他们动情地演唱，看着他们花白的头发、眼角的泪水，你会觉得这些对于他们来说不仅仅是音乐，而是交织的回忆，是对岁月的感慨。当我们被时间推着向前走时，那些音乐被留在那里，没离开过。而当基因三重奏组用乐器演绎通俗作品时，我才发现自己被心中默默跟唱的那句歌词深深打动：再回首，恍然如梦，再回首，我心依旧。

　　这感动还来源于对过去、现在与未来的思考。演出开始前，台下的我总在胡思乱想，幻想多年后的我走进维也纳金色大厅，或是悉尼歌剧院的情景，而那时的我一定也会回想起此时这样的我，一定会羡慕这时的我。“那是我一生中最幸福的时刻，而我却不知道。”《纯真博物馆》里的这句话永远在提醒着我，此时此刻坐在台下单纯的倾听音乐会的我也许正处于一生中最幸福的时刻，每当想到这，幸福感、以及由幸福感产生的知足与感动便包围着我，泪水竟不知不觉的流了下来。

　　讲堂里的每场演出所带来的绝不仅仅是音乐，它更是一段回忆，一种情怀，它贯穿着过去、现在与未来。面对此时此刻、此情此景，思绪随着音乐不断蔓延。

　　2015下半年，作为医学生的我搬回了医学部，有趣的是讲堂也完成了改造。观众厅的确与想象得一样庄重大气，演出也的确吸引人，但我最怀念的还是多功能厅，那个陪伴着我度过大一时光、承载着太多回忆与感动的地方。

孙至佳

北京大学公共卫生学院14级本科生