不知不觉中，北京大学五·四交响音乐会已经走到了第17个年头。从1998年在世纪剧院举办的“百年校庆音乐会”，到1999年在新落成的百周年纪念讲堂上演的“纪念五四运动80周年音乐会”，再到后来“五·四交响音乐会”被正式命名，北京大学五·四交响音乐会已经成为北京大学的精神地标。“五·四”是北京大学的生日，更是青年的节日，节庆必然伴随着音乐，而古典音乐是文化和艺术的精髓。通过音乐和“美育”推进素质教育，丰盈校园文化，不仅是蔡元培校长始终坚持的教育理念，更是百周年纪念讲堂一以贯之的光荣使命。

　　今年“五·四”，百周年纪念讲堂有幸请到又一支国家级的乐团——中央歌剧院交响乐团。讲堂的观众对中央歌剧院应该并不陌生，去年秋天的《茶花女》歌剧音乐会仍记忆犹新。但这是中央歌剧院第一次奏响“五·四交响音乐会”，这场音乐会也将因为涵盖了歌剧和交响乐两种体裁而被载入讲堂史册。中央歌剧院交响乐团的首席指挥杨洋带领中央歌剧院交响乐团，倾力演绎贝多芬的第二交响曲，还将携手两位著名的青年女高音歌唱家尤泓斐和阮余群，为北大师生奉上脍炙人口的莫扎特歌剧作品。中央歌剧院的加盟不仅给百周年纪念讲堂的品牌项目“五·四交响音乐会”注入新鲜的血液，也给爱好古典音乐的老师同学们提供更多选择、欣赏和学习的机会，是一场不容错过的艺术盛宴。

　　优良的传统与强大的阵容之外，精彩的曲目当然也必不可少。今年的五·四交响音乐会打破过去以器乐演奏为主的传统音乐会模式，在上半场主打音乐“神童”莫扎特的喜歌剧和宗教音乐作品，而下半场更是以“乐圣”贝多芬的一部上演较少的作品《D大调第二交响曲》回归传统。这样的选曲和编排不仅颇有新意，而且作品的风格灵动，充满朝气和活力，与“五·四”的主题相映成趣。

　　音乐会以歌剧《唐·璜》(Don Giovanni)的序曲开场。唐·璜是西方文学世界里臭名昭著的淫棍，凭着油嘴滑舌和甜言蜜语骗得少女欢心后又将她们残忍抛弃，不仅杀人放火，无恶不作，而且不知忏悔，最终被魔鬼拉下地狱。这首序曲以两个惊雷般的d小调和弦庄严开场，随后风格突转，乐曲在缓慢和不安中起伏行进，积蓄能量，等待爆发。序曲的主体部分明亮而激进，迸发着青春的活力，也象征着唐·璜的风流戏码。这首序曲创造性地直接与歌剧开场相连，因此开头的两个和弦其实是给唐·璜敲响的两记警钟。随后第一首女高音咏叹调“求爱神给我安慰”(Porgi, Amor, qualche ristoro)选自莫扎特的另一部喜歌剧《费加罗的婚礼》(Le Nozze di Figaro)，演唱的角色是因为丈夫不忠而伤心欲绝的公爵夫人。担纲演唱的青年艺术家尤泓斐此前曾在讲堂多次举办北大艺术之旅专场音乐会，并在音乐会版歌剧《茶花女》中担任女主角薇奥列塔，为师生观众留下了深刻的印象。第二首女高音咏叹调“坚如磐石”(Come scoglio)选自莫扎特又一部经典的喜歌剧《女人心》(Cosi Fan Tutte)，演唱的角色是丈夫刚刚离开就受到陌生男子求爱的费奥迪莉姬。这部歌剧同样有一个荒诞不经的故事背景：年轻军官费朗多和古列尔摩为了考验各自未婚妻对自己的忠诚，乔装打扮之后分别去勾引对方的未婚妻费奥迪莉姬和多拉贝拉，结果两姊妹在百般拒绝和抵抗之后双双坠入情网，也由此验证了令人啼笑皆非的“女人皆如此”的论断。上半场以莫扎特的一组由女高音演唱的经文套曲《欢乐颂》(Exsultate, jubilate)结束。乐曲由三个部分组成，表达对圣母玛利亚的歌颂和对欢乐与安宁的祈愿，过去常见于宗教场合，但后来被纳入音乐会作为常规曲目进行演唱。

　　如果说上半场带来的更多是无忧无虑的戏谑和欢笑，那么下半场要呈现的将是历尽苦难、参透人生之后的喜乐。《D大调第二交响曲》是贝多芬九部交响曲中最鲜为人知的一部。而事实上，它既有第六交响曲的田园风光，又不乏第九交响曲的悲怆情怀，标志着贝多芬创作前期的结束和走向成熟的开始。第二交响曲创作于1802年，当时贝多芬四处求医但已认定耳聋无法治愈，遂来到海利根斯塔特乡下静养。令人惊讶的是，在无尽的绝望和感伤中，贝多芬竟然写就了一部与他现实生活状态截然相反的，被法国作曲家柏辽兹称作是“微笑着的”交响曲。交响曲由四个乐章组成，第三乐章首次采用谐谑曲式，其他乐章都为奏鸣曲式。第一乐章由柔板的引子开始，在低沉和迂回中走向明朗的快板，好似一个意气风发的青年向前迈进。第二乐章是稳定悠长的慢板乐章，作曲家似乎暂时忘却了与命运的斗争，而是回归自然，做一个天地之间的沉思者，享受这难得的舒缓和平静。第三乐章一反高雅的小步舞曲传统，采用灵动活泼的谐谑曲式，幽默地表达了作曲家寻求快乐的愿望。第四乐章以行进速度快和力度对比强著称，对指挥和演奏者都提出不小的挑战，贝多芬在这里着力表现的欢乐和振奋似乎已经超越了莫扎特和海顿的影响，见证着他在艺术和人生两条道路上走向成熟和伟大。

　　贝多芬去世后，人们在他的抽屉里发现他当年创作第二交响曲时写的一封未寄出的遗书。他在遗书中这样写道：“唯一能把我从死神手里拉回来的是我的艺术，在没有完成作品之前，我无法离开这个世界。”这样的才华令人钦佩，这样的毅力让人动容。作为新时代青年的我们，或许没有“神童”的天赋，或许缺乏“乐圣”的意志，但正是因为这些伟大人物的鼓舞感召和艺术世界的滋养熏陶，虽为凡人的你我一样可以在学业生活中和工作岗位上以智慧谱曲，用勤奋奏乐，咏叹青春，奏响人生。

　　来自中央歌剧院的艺术家们用艺术为北大建校119周年献上一份真挚的祝福。在“北京大学五•四交响音乐会”良好的品牌效应基础上，在学校支持和师生关注下，讲堂也在不断巩固与国内一流乐团的合作关系，开发更多的优质品牌项目，以期为师生提供更加丰富的文化活动，引进更多国内外高水平演出，让讲堂这方校园文化舞台绽放出更多光彩。

文/宣奔昂