北大讲堂原创话剧《根鸟》改编自曹文轩教授的同名小说，这是一个关于成长的故事，经历成长有时就像是经历这样的一场大雨，也在那山雨欲来的蓄势中惶惑过、也在那疯狂激烈的爆发中挣扎过，最后站在广阔土地上看天空渐渐透出晴朗光彩时，所感受到的平静和释然。

　　根鸟射落一只白鹰，拾起一缕红布，梦到一位紫烟，于是他启程。他穿过黄沙漠，下到黑矿山，烧了红珍珠，也向青塔挥手作别，也离开青草原。他哭过笑过绝望过唱着歌一路走来，匍匐在白百合盛开的峡谷下嚎啕。根鸟是一个人，还是一只鸟？旅行是一段经历，还是一场梦？

　　诗鬼李贺叹道：“少年安能长少年？海波尚变为桑田。”在《根鸟》里，少年和成年的分别似乎就是会不会做梦，会不会为了追梦而拼尽力量。寻梦人板金说，家族中的人自十八岁以后便失去了梦，他为追梦才踏上这艰难的旅程。十八岁是一个仪式感的分界点，代表着从少年跨入成年的转变。梦是什么？不会做梦会怎样？幻想缤纷的孩子说，不做梦的夜晚太无趣；疲惫的成年人说，不做梦的睡眠才好休息；弗洛伊德说，不做梦的人无法宣泄压抑的情绪。可是不仅如此——梦有太强的象征意义，乌鲁克国王吉尔伽美什和埃及法老门卡拉都曾竭力逃避睡眠。无梦的睡眠如同死亡，无梦想的人生也枯井般了无生趣。

　　“追梦”的故事古来已有，《根鸟》的独特之处何在？波斯长篇叙事诗《百鸟朝凤》讲述三十只鸟为寻找百鸟之王凤凰历经重重磨难，而最终发觉它们自身便是鸟王，波斯文的“凤凰”便写作“三十只鸟”。《根鸟》没有这样强的宗教寓意，事实上，在那座悬崖陡峭垂直千丈的高大峡谷底下空无一人，没有梦里仰头望向一线天的女孩。如果和出发时的目的比照，那么根鸟，的确一场“徒劳”。

　　鲁迅先生说：“做梦的人是幸福的，人生最痛苦的是梦醒了无路可走。”根鸟不曾经历什么哲学上的升华，他还是根鸟，无法变成别的什么人。但是他十八岁了，在百合遍地、白鹰盘旋的山谷中大哭一场，完美地结束了他的成人礼。最重要的事情，并不是梦想能不能完整地实现，而是追求梦想的过程本身，便使人远离无为和平庸。可是啊可是，根鸟终究是则童话，当我们梦醒了以后，却不知有没有一座美丽的山谷供我们大哭一场？

　　梅特林克的《青鸟》里也有义无反顾踏上追梦旅程的孩子，可是《青鸟》是抽象的——七重门、树精灵、失乐园……这是些寓言式的意象，就连青鸟本身也没有确定的形体和颜色。《根鸟》则不同，虽然每个意象都欧强烈的象征意义，但是那旅途的劳顿、艰辛的跋涉，那秀美的菊坡、浩瀚的沙海、展阔的草原、米溪小城星子般的码头和其中人们的生活都是真实可知的。根鸟没有百折不挠的意气，也没有前瞻的智慧，他亲身去尝试、亲身吃尽苦头，才得以跌跌撞撞走到终点。他真实，因为他不完美，他就是我们自己。

　　拉美小说《炼金术师》说，“当你真心渴望某样东西时，整个宇宙都会联合起来帮助你完成”，“完成自己的天命，是每个人一生的唯一职责。万物都为一”。 当人真心在追寻着梦想时，每一天都是缤纷的，因为每一个小时都是在实现梦想的一部分。在剧中也多次提到“天命”，老巫师、父亲、根鸟自己……但那不是从天而降的命运，不是不可逃脱的命令，所谓天命更像是人给自己定下的生存意义。当你全身心地投入一件事情时，周遭的一切都因它变得美好起来，放弃它像你被抽走脊梁站不起来，你是一个更好的你，并会一直变得更好。

　　舞台设计和灯光十分亮眼，灯光的变化和情节、人物的变化紧密贴合。举例来说，开场上明下暗的冷色系灯光展现了菊坡森林的清新自然；有紫烟出场的灯雾都是象征着神秘而危险的紫色，增添了凄美的梦幻感；根鸟米溪失踪一段，舞台半绿半蓝的烟雾缭绕，体现出一种不安定感和变化感；最妙的还是结尾到达大峡谷时的舞台设计，将根鸟放在透明幕布内，光线明亮，投影分明，立体感极强。让观众也在那一刻跟随他到达心灵旅程的终点——瞬间大阴之地洒满阳光、千年冰封的山谷鲜花盛开，夜空倒悬，白鹰长鸣。孤独，磨难，命运的构陷，都在这时，烟消云散。

　　海子在诗歌中说道：“最好的时节，可以焚诗酿酒，以酒渡诗。麦地的孩子，好酒，一口烈酒炼成孤胆，一身正气。麦地的孩子，擅诗。一句以梦为马，万顷荒原春暖花开。”

　　这几句诗献给曹老师的《根鸟》，献给精心排演的讲堂剧团，献给全天下所有的追梦人。

文/郭育帅
（注：本文作者为北京大学历史学系2016级本科生）