文/张珏

　　通过艺术活动繁荣校园文化是百周年纪念讲堂运行以来始终不变的责任与使命。2017年，为服从学校大局，配合“平安校园”建设，讲堂逐渐控制并不再承接校外活动业务，将工作重心全面转移至继续为师生提供高品质艺术活动，全力保障、支持校内各项活动开展上。由于多年来讲堂实行独立核算、自负盈亏的运行模式，通过“以外养内”的形式达到社会效益与经济效益的平衡。面临新形势，讲堂人也在不断思考，如何活用过往经验，调整工作思路，保持讲堂活力，助力未来发展。

顺势求变：提出艺术管理新思路

　　十八年筚路蓝缕，讲堂积累了大量的剧场运营和管理经验，在深化服务内容、提升专业水平、加强品牌建设等方面做了大量思考和实践。同时，通过与国内外不同演出团体合作交流与学习，讲堂不断完善工作方法，建立规范的工作体系，取得了一定的成绩，在舞台上为师生观众呈现过数不清的精彩时刻。近年来，讲堂更加大力度，在专业化道路上孜孜不倦：如在硬件方面，讲堂先后更新专业舞台机械设备，添置全新观众厅反声罩，引进3D电影放映设备，并于2014-2015年对观众厅进行了大规模的声场改造，如今又着手李莹厅的改建工作；从软件上来说，讲堂自主设计了视觉标识系统（VI），规范宣传品设计，对讲堂网站进行全新改版，开通官方微博、微信公众号，打造具有讲堂特色的在线售票系统等——讲堂是常新的，始终坚持紧跟时代需求，坚定攻坚克难，不断增强自身实力。

　　但当面临新形势的挑战时，讲堂深感自身对如何理性运作校内艺术市场、建设校园文化艺术中心方面仍存在薄弱之处。2017年底，讲堂总结经验，在客观分析现实的基础上，提出“艺术管理”这一概念，并于2018年工作部署中正式提出“通过艺术管理提升讲堂整体工作”的新课题。此项工作由会议中心副主任、讲堂管理部主任刘寿安牵头，领导班子共同组成工作小组，并于宣传办公室设立专职岗位，由具有音乐专业背景并从事多年演出策划工作的刘述老师主责。对现阶段已有一定基础、但还迫切需要拔高的讲堂来说，提出并开展艺术管理工作，是梳理十八年工作经验、提炼工作理论的必然要求，是讲堂回望初心、立足校园，完善管理体系和服务体系的必然选择，也是讲堂未来发展方向的重要指南。

研讨交流：在学习中明确方向

　　在研讨交流中学习，是讲堂保持了多年的工作习惯。暑期前后，讲堂两次召开研讨会，由刘述老师主讲，就“艺术管理”这一话题，从“服务工作中的专业精神”和“工作中的管理艺术”两方面展开交流。讲堂领导班子、中层干部与骨干员工积极参与其中，就艺术管理内涵及其涉及的服务、管理等理念进行深入沟通并达成共识。

　　所谓艺术管理，狭义上讲，是立足讲堂“高雅艺术殿堂、素质教育课堂”的定位，为各类艺术活动提供优质服务的管理，其核心落脚于服务。做好服务工作首先要了解服务对象，讲堂处于联结学校、艺术团体、观众及内部员工等各方关系的核心地位，在对外服务方面，讲堂服务对象具体包括艺术家和观众。刘老师在研讨会上总结，艺术家有在艺术上追求个性、业务上注重专业水平、性格上直接随性的特点，期望在讲堂展现完美技艺、得到思想认同和艺术升华。北大观众则整体呈现出乐于学习艺术知识、愿意接触不同艺术形式、懂得欣赏并深度解读艺术内涵的特点。服务的专业性，建立在保证演出正常进行的前提下。一方面，讲堂在与艺术家的沟通中，应以真诚的态度、切实的努力、细节的顾全赢得认可和尊重，争取更长久的合作。另一方面，讲堂对师生观众的专业性服务要求更高。这不仅体现在信息发布、票务、场务等具体工作中，更体现在讲堂所引进策划的艺术项目中。我们常说“讲堂是北大的讲堂”，在大众娱乐白热化发展的今天，讲堂始终坚持教育与艺术并行，通过艺术普及、传播和弘扬，传承北大美育传统，力图为重建高雅艺术在当代的教育感化功能而努力。研讨会中，大家一致认为，尽管形势变化，讲堂仍应守正自我，坚持以高品质艺术内容感动人，继续重视培养青年的艺术情趣和审美能力，让第一次走进讲堂的观众愿意更进一步走近艺术，在艺术中了解自我，了解世界，提高艺术素养，丰富人生价值。

　　在对内管理方面，讲堂应体现管理的艺术。讲堂于2004年提出的“以人为本、科学管理、服务师生、繁荣文化”运行理念中，“以人为本、科学管理”既是方法又是目标。讲堂员工、学生志愿者是讲堂重要的根本。刘寿安主任强调，一方面，讲堂应充分尊重每位员工的劳动成果、关爱学生志愿者的工作及身心状况。另一方面，员工应加强大局意识，在工作规范的框架下，立足本职，注重积累，明确内心标准，加强自我修正和完善；员工间应形成“接力棒式”的工作对接模式，相互协作，增强工作计划性与科学性，不断提升讲堂专业化水平。

脚踏实地：用细节撑起工作大局

　　艺术管理的目的，是整合优势资源，通过服务向管理求得效益，从而提升讲堂整体工作，为讲堂探寻更好的发展路径。从广义上讲，艺术管理涵盖从理论思想到实际操作的各个层面，涉及内容引进、原创制作、管理方式、流程规范等各个方面，与讲堂所有岗位都息息相关，需依靠每个员工的专业贡献，更需要行政、技术、宣传三个部门的有机结合。今年，讲堂深入落实艺术管理工作，在多个方面推出新举措：

　　理顺岗位职责，更新管理内容。讲堂各岗位都有明确的作业指导书，但随着工作的不断深入，许多内容已不适应业务需要。2018年伊始，讲堂各部门在充分尊重员工意愿的前提下，重新梳理、调整了各岗位的工作职责，再次明确岗位规范与权利义务。这是一次工作标准的提升，更是一次管理内容上的更新。新的岗位职责被纳入员工考核机制，以激励每位员工明确自身定位，有效发挥专长，促进讲堂规范化管理，增强讲堂发展后劲。

　　关注工作细节，提供精准服务。服务体现在讲堂工作的各个细节，服务的专业程度又直接影响着讲堂的品牌形象。讲堂三部门在工作中各有侧重，例如在场务管理方面，行政办公室对迟到观众的进场问题制定了统一引导标准，加强了对志愿者关键岗位的针对性培训；技术办公室要求员工提前了解演出内容、艺术家工作习惯，学习有效沟通技巧，规范讲堂员工工作方法，为艺术家营造更为心仪的艺术环境；舞台技术工作由以往的单一配合转变为主动学习与协助，以积累自身舞美灯光设计等方面的经验；宣传办公室除了在节目引进和制作方面严把关外，从时效性、内涵性、获取信息便利性、视觉效果等各方面对信息发布、内容提炼、宣传品设计等工作加强管理，并对票务系统进行升级，力求为艺术家和观众提供便利高效的服务。

　　扶持原创项目，增强讲堂核心竞争优势。成立于2015年的讲堂室内合唱团与成立于2016年的讲堂剧团，由讲堂自主管理并进行艺术生产，这在全国高校剧场中都是首开先河的，体现着讲堂、北大的综合文化优势。两个艺术团体在舞台历练中成长，逐步向专业化迈进，“讲堂出品”也成为讲堂又一个文化品牌。2018年暑期，讲堂室内合唱团走出国门，参加日本宝冢国际室内合唱比赛，获得国际评委一致赞誉。讲堂剧团自制话剧也在持续增加保留剧目，并邀请知名导演合作，开拓朗读剧本、小剧场演出等新形式，观众群体不断增加，口碑日益高涨。此外，讲堂还在持续开发艺术衍生品，布置常设展览，力求让讲堂从内外环境中渗透艺术底蕴。

　　延续系列研讨，统一思想认识。除了已举办的两次研讨会外，讲堂安排了领导班子从各自工作角度出发，有计划地延续“艺术管理”系列研讨活动，在交流中展示工作成果、分析工作得失，完善内部管理机制，同时通过培训工作增加员工艺术知识，统一思想认识，努力培养懂艺术、尊重艺术的员工队伍。

　　目标永远存在，艺术管理工作不是一蹴而就，甚至可能需要一代代讲堂人的共同努力和扎实积累。但相信在北大丰厚的文化底蕴中，在会议中心的统一部署下，通过讲堂人不断探索和自我完善，定能为讲堂注入更强的工作活力，赢得更多的发展空间，以专业的水准展现讲堂的优势与自信，努力成为符合期待的讲堂人和北大人，打造与北大相称的、与众不同的高雅艺术殿堂。