10月11、12日，由北京舞蹈学院青年舞团 、亚洲大美青年艺术团带来的唯美舞剧《人生若只如初见》在讲堂观众厅再度上演。舞剧富有中国传统的独特韵味，秀丽婉约又气势恢宏，从《别有根芽》《天为谁春》《何处情深》《人在谁边》四幕分别描绘了纳兰生活中的不同阶段，从少年、盛年、逝世、回忆四个角度勾勒出一位翩翩少年的风华气度。

　　此剧由著名青年舞蹈家、编导刘震导演，由北京市海淀区委宣传部出品。纳兰性德生长于海淀，他不仅仅影响了海淀、北京，更是影响到整个中华民族文化。此次海淀区委推出《人生若只如初见》，讲述这位才子辉煌的一生，融合了现代创新与优秀传统文化，展现了海淀厚重的文化积淀。

新时代古典舞剧《人生若只如初见》

　　帷幕轻启，朱红高门之中，年幼的纳兰性德伏案读写，一位旷世才子的一生，犹如画卷一般，在舞台上缓缓铺展开来：与卢氏赌酒消得泼茶香却又争教两处销魂的凄美爱情，与顾贞观等汉族雅士诗文相会、高山流水、莫逆之交的纯粹友情，对民族文化融合、助力康熙雄图伟业的远大理想。舞剧松弛有度的饱满叙事是对人物和历史的追忆与尊重。

　　舞剧的配乐以古典风格为主。在纳兰梦中，大珠小珠落玉盘的琵琶声更突显了卢氏的婉约柔美；在蛮夷入侵时，古筝急促紧张的演奏突显了战争的激烈与疯狂；在卢氏难产去世时，埙声像极了呜咽，如泣如诉，令人不忍卒听。然而在展现宏大场景时，交响乐的浑厚震撼亦不可或缺，当纳兰与八旗子弟习武骑射之时，激昂的交响乐使观众振奋抖擞，也被舞台上的飒爽英姿所感染。

舞美灯光细致大气 

　　舞剧中的诸多意象选择也有着很浓的中国美学色彩。一处极妙的设计是在纳兰出征，卢氏难产的第三幕。白色帷幕前是卢氏在家中的场景，纳兰和军队被隔挡在帷幕后方，模模糊糊看不清楚，只能听见猎猎风声。卢氏难产而死，这一帷幕便成了二人永远的分隔。等纳兰回到家中，思念过度，终与卢氏灵魂相见之时，帷幕升起，被灯光染成血红色，暗示了卢氏亡魂的身份。待卢氏亡魂离去，白色帷幕悬在头顶成了丧事时的白纱。随后白纱落在纳兰身上将其包裹，书影的灯光投射下来，变成了纳兰所作的一首首悼亡诗。而后纳兰被白纱裹挟着，跌跌撞撞向前又跌倒，像似纳兰心中无法痊愈的伤疤。一个意象凭着独到的舞台处理方式衬托出情节的曲折转变，人物的低回心绪。

讲述纳兰性德传奇一生

　　纳兰的生命中，有婉约真挚的爱情，更有气势磅礴的家国情怀。他为皇上尽忠尽力，在庙堂之上献策，更在疆场之上驰骋。他身为满人，热爱汉族文化，更是促进了满汉文化的交流与民族融合。从他的人生轨迹中，我们也可以窥得康熙盛世的辉煌。纳兰性德是时代的骄子，更是时代的缩影。他几乎是一个完美的君子形象：忠心耿耿、文采斐然、武艺超群、忠贞不渝，更是促进了民族融合——可以说符合了中国文化中对于男子的不同层面的想象。纵观纳兰的一生，前期的灿烂锦绣与悲剧的收尾形成了鲜明的对比，他的英年早逝就不能不使人扼腕叹息了。

双人舞唯美浪漫

　　舞剧从主人公的选择、舞蹈的编排、叙事方式、配乐、舞美设计等诸多方面都体现了中国传统美学的元素，但同时也借助了西方的手法、运用了现代的技术与知识表情达意，可以说是传统文化与融合现代技术的完美呈现。

　　“人生若只如初见”，若是如同初见时，纳兰神采飞扬、与卢氏琴瑟和谐，该是怎样美好的画面。可惜天不遂人愿。看罢舞剧，观众或许会感叹纳兰的命运，或许会思考命运与人生的无常，但他们的内心都一定留下深深的激荡。

　　编辑：梅笑晗

　　摄影：王聪