5月25日、26日晚，钢琴上的诗与歌——汪月含早期钢琴系列音乐会“空山新雨”“古道西风”在讲堂接连上演。两场演出的曲目横贯巴洛克、古典主义与浪漫主义三个时段，演奏家汪月含用她专门运来的早期钢琴（fortepiano）带领北大师生走上了一段跨越时空的音乐之旅。

钢琴上的诗与歌 汪月含早期钢琴系列音乐会 空山新雨

作为“钢琴上的诗与歌”系列音乐会的开篇，“空山新雨”上演了包括C.P.E.巴赫、海顿、克莱门蒂、莫扎特四位作曲家的奏鸣曲、幻想曲、回旋曲。华丽风格（Galant style）和情感风格（Empfindsam style）在他们的作品里强势登场。情感风格极度夸张，节奏型多变、旋律突转、音量变化频繁、意外的和声走向、狂想般自由。华丽风格相比之下则更加优雅，旋律由非常有规律的短句构成，再搭配简洁的伴奏。无论是两种风格中的哪一种，音乐始终处于流动着的、不断变换着的情感之中。

钢琴上的诗与歌 汪月含早期钢琴系列音乐会 古道西风

系列音乐会的第二场“古道西风”则上演了海顿、莫扎特和贝多芬的奏鸣曲和回旋曲。在汪月含细腻舒畅的演绎下，观众仿佛能随着乐声与作曲家隔空对话，感受跨越世纪的情感共振。值得一提的是，在每场音乐会上，演奏家汪月含都会为观众介绍早期钢琴的相关知识和曲目创作背景，进一步推动早期钢琴走入观众的视野。

演出结束，观众纷纷喝彩欢呼。乐音虽停，观众们还沉浸在演奏家编织出的梦境中久久回味。希望这次与早期的钢琴的偶然相遇，为观众们带去一股清新的艺术能量和持久的感动。

摄影：尚士博

编辑：张曼罗