芭蕾舞剧《白毛女》是1964年由同名歌剧集体创作改编而成，而成立于1979年的上海芭蕾舞团正是在大型芭蕾舞剧《白毛女》剧组基础上组建。历经四十年光辉历程，上芭已成长为国际知名的芭蕾舞团。再次将经典作品《白毛女》带入校园，不仅展示了芭蕾民族化努力的重要成果，更体现出上芭舞者们不忘初心的情怀。

       该剧在保留了原作中基本人物关系的同时，浓缩了故事情节，加强了戏剧冲突，成功地塑造出了喜儿、黄世仁等性格鲜明的艺术形象。作为芭蕾民族化的典范作品，芭蕾舞剧《白毛女》化写实与浪漫为一体，熔中国民间舞蹈、古典舞和芭蕾舞之精华于一炉，最终成就了这样一部符合东方审美习惯、有着强烈民族特色的经典芭蕾舞剧。

人物丰满 个性突出

       全剧中最受瞩目的角色当属“喜儿”这个形象。喜儿是一个典型的中国少女，她于活泼中不失乖巧，在柔弱中透露着坚韧。在心上人面前，她是一个既羞涩又甜美的少女；在父亲面前，她天真烂漫；在受到地主的欺压时，她会为了保护亲人挺身而出；在变成“白毛女”后，她又是一副坚强、刚毅的形象。喜儿的舞姿轻盈灵动，舞者通过足尖的变化把喜儿的多重性格演绎得淋漓尽致，观众的心情也随着喜儿的舞步一起沉浮。

剧情紧凑 层次丰富

       除了环环相扣的剧情和精妙绝伦的舞姿，演员们还以全情的投入，用情绪带动并感染着每一位观众。在第一场里，看到喜儿丧父，观众们也湿润了眼眶；在第七场里，看到喜儿和大春终于相认，全场自发爆发出热烈的掌声；在最后一场，革命的成功使大团圆的喜悦气氛达到了高潮，不少观众更是难掩激动，眼含泪光。

一段传奇 不朽回忆

       四十年来对艺术的精细打磨，使上芭形成了优雅细腻的表演风格。例如第四场中白毛女的发色的渐进变化和第八场中黄世仁、穆仁智被批斗时连指尖都在颤抖等诸多细节，都让观众感受到上芭对演出质量的精益求精——正是对艺术细节的精雕细琢方能铸就经久不衰的高品质的作品。

上海芭蕾舞团倾情演绎芭蕾舞剧《白毛女》

       演出结束后，全场观众对演员们报以热烈的掌声。演员们多次鞠躬谢幕，观众们仍心潮澎湃，久久不愿离场。观众们纷纷表示，本场芭蕾舞剧《白毛女》既经典又现代——所谓经典，即全剧故事框架扎根于我们共同的民族文化记忆里，相比于从国外原版引进的芭蕾舞剧，《白毛女》更能让中国观众感受到历史的共振和情感的共鸣；所谓现代，则是指舞台上对现代化舞美布景的运用，包括光电、音效和背景的变换，增强了演出的代入感和观赏性，给充满时代特色的题材注入了新鲜的现代气息。

       自2012年上海芭蕾舞团首度与讲堂合作后，便不断在讲堂上演优秀芭蕾作品。此次，上芭与讲堂的友谊也进一步深化，双方对素质教育和“高雅艺术进校园”工作都高度重视，我们也期待上海芭蕾舞团能再次用优秀的艺术作品点亮讲堂舞台，用更多技巧与情感互补、历史与现实交融的作品点燃北大师生的艺术热情。

       编辑：张珏

       摄影：于志强

晚课：观上海芭蕾舞团在北大百年讲堂演出《白毛女》有感

吴志攀（北京大学原常务副校长）

百讲忽闻“北风吹”，歌声初起老泪催。

当年舞剧秀样板，今夜喜儿映星辉。

一首好歌百年唱，一台好剧遇几回？

上芭新秀传经典，梦里钟琴如意归。

                                                                                                                2019年6月21日，周五