4月18、20日晚，2019北京大学锡剧文化艺术周的两大原创剧目《林徽因的抗战》《一盅缘》相继在讲堂观众厅上演，或讲述中国人在面临国恨家仇时完成自身心灵艰难的灵魂跋涉，或讲述一段如泣如诉、百转千回的爱情故事，精彩演绎赢得现场观众的阵阵掌声。

　　锡剧源于古老的吴歌，由江苏省无锡、常州一带的“滩簧”演变而来，至今已有二百多年历史，后来又融合了江南水乡的民间小调山歌和采茶灯等表现艺术，具有鲜明地方特点和浓郁的生活气息，叶圣陶曾将之誉为“太湖一枝梅”。

锡剧《林徽因的抗战》

　　《林徽因的抗战》是一部四幕剧，由林徽因献与为国捐躯之胞弟林恒的悲情哀诗《哭三弟恒》引出一段鲜为人知的真实故事。在骤起的炮火中，林家姐弟在古寺意外重逢，流离避难的梁林与驻扎此地的年轻空军邂逅相识，家与国在这一小方天地交织，并引出全剧的主题：梁林应邀在盟军轰炸日本本土前标注应保护的古建筑。在面对人世间的丑与美、战乱的善与恶、法西斯的残暴与千古文明的珍贵、世界文化的留存和人类珍宝的毁灭时，林徽因陷入民族身份与学者身份的矛盾中。此时，在白幡与经文的超度声中，视觉效果和听觉效果都带上了宗教的悲悯感。终于，林徽因伤痛中赋诗：“愿效西风摧樱树，应怜枝上樱千重。”决心帮助日本古建筑免遭灭顶之灾。文物建筑并非一个民族私有，战火不应烧到这上头。因为再漫长的战争黑夜总要过去，不朽的历史还要向上看。是谓片尾词曲“飞雪连天霜履地，忽见林花满枝桠。”在这场战争中，我们不仅赢得了胜利，也赢得了人类的良知。精彩的“抗战”也将观众深深带入其中，为之震撼。

锡剧《一盅缘》

　　《一盅缘》作为享誉国内的原创剧目，除了保留锡剧的原汁原味外，将“河阳山歌”中“圣关还魂”的故事加入到剧本中，将江浙地方的“姑苏锡韵”展现得淋漓尽致。观众听之，似有江南水乡氤氲的气息扑面而来，又不失民间世俗生活的生动气息。《一盅缘》以一盅茶、一盅酒、一盅药、一盅孟婆汤贯穿全剧，讲述了一对神仙眷侣林六娘与赵圣关情系三生、曲折坎坷的一段情缘。

　　  “一盅香茗德相逢，相逢能不动情衷。情衷沉浮姻缘梦，缘起缘落两心间。”虽然是原创剧目，但是剧本文辞优美古雅，毫无文白夹杂的生硬感，在众多新编剧目中脱颖而出，让人在欣赏剧情之外，也能欣赏到汉语独特的音韵美感。此外，青年剧作家罗周还运用现代戏剧思维和手法精心构思，以黑白无常两个人物作为旁观者讲述故事始末，引导观众逐步深入剧情，以多个“一盅”贯穿全剧，富有神奇巧妙又不可言说的命运感。

国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主董红

　　不可不说的，还有演员们的精彩表演，这也是一部剧目的灵魂所在。本剧经过开头的“茶遇”一幕，很快就过渡到赵圣关患病、林六娘拜佛的故事主题。饰演林六娘的董红在这里有半个多小时的独角戏，通过复杂的舞蹈动作和大段的唱腔，董红不仅展示出她令人惊叹的戏曲功底，而且将戏剧推向高潮，将观众深深带入其中，为林六娘矢志不渝的决心和百折不挠的毅力而折服，为这对苦命鸳鸯的悲欢离合而情伤。

　　此外，创作团队的舞美灯光设计也别具一格。他们充分运用灯光效果，利用抽象舞美道具来拓展舞台空间，大大丰富了锡剧的内涵和艺术性。全剧多次出现地平线构景，比如六娘前去拜庙之时，长条形的高台横贯舞台两边，形成地平线一样的构景，六娘出现在地平线中间，一束灯光从六娘身后直射出来，给观众带来极大的视觉震撼。灯光团队还充分利用电子屏的优势，以水墨丹青中国画的呈现使得江南水乡清新自然的气息扑面而来，给人带来无限美的享受。

观众反响热烈

　　 大幕合拢，观众们起立鼓掌，沉浸在锡剧的世界中久久不愿离去。《林徽因的抗战》与《一盅缘》作为戏剧创新的成功作品，将现代锡剧的独特美带到了燕园，也为传统艺术文化的广泛传播贡献力量。

　　编辑：梅笑晗

　　摄影：图片由演出方提供