9月25日至30日，莎翁名著戏剧影像放映系列《哈姆雷特》《罗密欧与朱丽叶》《仲夏夜之梦》《李尔王》四部经典在北京大学百周年纪念讲堂李莹厅上映。

　　英国诗人德莱登评价莎士比亚为“有一颗通天之心，能够了解一切人物和激情。”莎士比亚的戏剧通过揭示善与恶的对立，在复杂的矛盾冲突中碰撞出璀璨的人性闪光点，彰显独特的美学观念。正值9月28日全国读书节之际，讲堂上映多部莎士比亚戏剧名作，通过影像方式推动观众阅读莎士比亚经典原作，汲取宝贵精神食粮。

　　9月25日下午上映英国国家剧院现场版《哈姆雷特》，讲述了丹麦王子哈姆雷特在了解其叔叔弑君篡位的真相后决定复仇的故事。2015版《哈姆雷特》中主角的扮演者是英国男演员“卷福”—本尼迪克特·康伯巴奇，他将哈姆雷特所有的情绪挣扎表现得淋漓尽致。不同于通常剧场舞台的四四方方的设计，该剧将舞台打造成了宫廷的一角，同时在完全固定的舞台上借助光影和道具的变化展现出不同的场景，特写镜头有助于引导观众近距离领会演员表达的情绪。

　　9月27日晚上映以电影手法拍摄的《罗密欧与朱丽叶》，讲述了意大利贵族朱丽叶与罗密欧诚挚相爱，但因两家世代为仇而受到阻挠最后双双殉情的故事。它是英国国家剧院历史上拍摄的第一部电影，在疫情期间仅用17天在一个空剧院内完成摄制，90分钟紧凑的剧情以电影手法进行组织，剧场的存在仅在首尾的道具室中予以强调，仿佛黄泉碧落只是罗朱二人的一场光影梦境。与剧院现场影像不同，它将闪回等电影叙事手法与舞台手法相结合，制造了节奏轻快又感情真挚的现代爱情悲剧，欲望、梦想和命运在其中碰撞。

　　9月29日晚上映英国国家剧院现场版《仲夏夜之梦》。这是一部节奏轻快的喜剧，讲述了三对情侣因为仙王的魔法，经历了一场充满误会和巧合的扑朔迷离的“仲夏夜之梦”。剧中浪漫主义与现实主义的表现手法交替运用，使人间与仙境融合，现实与幻想交织，构成了一幅幅绚丽多姿的生活画面。舞台上呈现的戏剧则比文本更加繁饰华美，导演尼古拉斯·希特纳将场地变成沉浸式的大舞台，生动表达原故事当中的几重幻境和戏中戏之间的层层交叉。

　　9月30日下午上映英国国家剧院现场版《李尔王》。该剧讲述了年事已高的国王李尔王退位后，被长女和次女赶到荒郊野外，三女儿率军救父却被杀死，李尔王怀抱其身躯在悲愤中疯狂而死的悲剧故事。英国诗人雪莱说：“《李尔王》是世界上最完美的戏剧诗的样本。”在这部剧作中，众多自然意象被纳入其中，不但使得整个作品架构舒张，气势宏大，也使得自然本身超脱其物质性，被赋予丰富的象征性意义。这部话剧舞台严谨简约，配乐张弛有度，而最让人惊喜的毫无疑问是全剧主人公李尔王的扮演者，80岁高龄的伊恩·麦克莱恩爵士演出了李尔王的轻信、痴傻、疯癫、劳累和极度痛苦，一个孤单的，痛苦的，最终悔悟的灵魂被他展现在了舞台上，送进了人们的心底。

　　四部经典戏剧影像为观众带来了一场视觉盛宴，也是一场跨越时间和空间的艺术享受之旅。该系列得到了同学们的热烈欢迎与追捧，回应观众呼声，该系列在10月初加场放映。未来，讲堂也将继续引入更多优秀的艺术作品丰富同学们的文化生活。

　　文：陶欣（北京大学医学人文学院2021级本科生）、闫逸凡（北京大学国际关系学院2020级本科生）、夏千淞（北京大学环境科学与工程学院2019级本科生）

　　编辑：张珏

　　图片来源：剧照