11月17日晚，侯少奎、梁谷音、计镇华三位昆曲艺术名家齐聚讲堂多功能厅，为观众带来一场“想古今”清唱雅聚。“想古今”三字，出自《单刀会•胡十八》中的“想古今立勋业，那里也舜五人、汉三杰”。弦音瑟瑟，度曲声声，将观众从萧萧冬日，带回到那一段段水涌山叠的历史兴亡之中。

　　梁谷音的嗓音极具穿透力，她的戏路宽广，从闺阁小姐杜丽娘，到《艳云亭》中装疯卖傻的中年妇人，从妩媚妖娆的潘金莲，到《思凡》中凡心未死的小尼姑。闺门旦、贴旦、正旦皆能演得活灵活现，这次她在《浣溪沙•寄子》一折中首次挑战娃娃生，一改闺阁脂粉气，演绎了一场蓼红蘋白、旅雁南归之时的父子诀别。她的拿手剧目《义侠记•戏叔》则是这场清唱会的压轴戏。虽然当天梁谷音老师的嗓音由于感冒而略显沙哑，却将潘金莲的妩媚与不甘表现得更加动人心弦。

梁谷音深情演唱

　　小时听戏最爱生、旦的风月戏文，长大些才慢慢品出几分老生戏的味道，《长生殿•弹词》就是这样一出极有味道的戏。在李、杨二人轰轰烈烈的爱情悲剧背后，是一个盛世的轰塌。就在这绚烂至极归于平淡之时，一位老乐师用琵琶将这天宝遗事讲述了出来。虽然只唱了“九转货郎儿”中的第七转，计镇华已然将那种对古今兴亡的叹惋表现得淋漓尽致。《审头刺汤》是人世间天理昭彰的期盼与无奈，《寄子》是家国矛盾的撕裂与割舍，计镇华似乎有一种独特的气质，在他的演绎下，每个人物都充满沧桑感以及阅尽世事的了然。

　　侯少奎生于梨园世家，因善演关公戏而有“活关公”之称。这次，他演唱了三支《单刀会》中的曲子：【折桂令】【锦缠道】和【胡十八】。“这不是水，是二十年流不尽的英雄血。”他演绎的关公尽显一叶扁舟之上从容赴会的自信，威风八面，肃穆庄严。除了昆曲常规的伴奏乐器曲笛之外，《单刀会》的唱段还增加了唢呐，将侯少奎清亮挺拔的嗓音衬托得更加慷慨悲怆。此外，计镇华老师演绎的周仓也让人眼前一亮。

侯少奎的演唱慷慨激昂

　　除了关公戏之外，侯少奎还带来了一支《宝剑记•夜奔》中的【折桂令】。这是支北曲，曲中多有凡、乙等音，显得十分曲折动听。《单刀会》是浓墨重彩的英雄气概，《夜奔》则是英雄末路的凄凉。为了表现林冲的悲愤和血泪，这一支曲子唱腔十分高亢，身段也很繁重，已然78岁高龄的侯少奎却拿捏得游刃有余，展现了他技艺上的娴熟，以及对人物情感的精确把握，更代表了北方昆曲，燕赵之地慷慨悲歌的艺术风格。

　　没有华丽的舞美，没有精致的妆容，这场清唱会表现更多的是洗尽铅华、回归昆曲唱念本身的艺术。所谓“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹”，对历史的缅怀与伤感，是任何生命个体都无法避免的情绪。这些老艺术家们更是以自己丰富的人生阅历，来演绎昆曲艺术，诠释古今兴亡。

计镇华展现老生唱功

　　其实清唱会的最后，身为观众的我竟觉得有几分恍惚。犹记当日“昆曲经典欣赏”这门选修课上第一次见到侯少奎老爷子，听他讲：“我父亲对我说，等你老了才能真正明白这出戏，和这个人物的内心情感。但等你明白了，你也演不动了……”四年前昆曲雅集的演出，我在讲堂的后台看着老艺术家们化妆、排练，并不青春的容颜之下，是对艺术的无尽的执着与热爱。那年梁谷音老师说，这样的演出，看一次少一次了。石小梅老师说，明年四月再相会……戏曲是个会承载时光的东西，它会承载历史的记忆，会让人回想古今，也让人追忆曾经的似水流年。个体生命的悲欢终将淹没在历史洪流里，但是艺术将古今时光中的吉光片羽留了下来，一遍遍诉说给将来者。

　　编辑：梅笑晗