12月24日晚，“大讲堂艺术影院”系列展映活动影片之一，改编自丹麦作家依萨克•丁尼森的同名小说、由导演加布里埃尔•阿克谢执导的影片《巴贝特之宴》在百周年纪念讲堂观众厅上映。这部首映于1987年的影片，曾在奥斯卡金像奖与戛纳电影节均获殊荣，在上映后的三十多年中，以其别致的艺术风格与独特的画面质感，备受影展策展人与观影者青睐，在世界各地的独立艺术影展与电影节多次重映，在岁月流转中仍具有令人陶醉的魅力。

　　导演加布里埃尔•阿克谢在一场访谈中谈到：“毫无疑问，由始至终这都是一部爱情电影。”关乎神圣之爱、心灵之爱与美食之爱。影片叙述的故事发生在19世纪70年代，故事中丹麦僻静的村庄与外面的世界形成微妙的构造。在村庄内，一位虔诚慈爱的神父培养了两位才华横溢而又品德端庄的女儿，两位女性分别拒绝了来自将军和法国歌唱家的爱情，在父亲去世后一如既往地为村庄教会奉献自己，同整个村庄的居民一样过着虔诚节制、保守清贫的生活。而一位来自巴黎的难民女性巴贝特引出了另一重空间，巴贝特是落难的是巴黎主厨，被两姐妹好心收留后一直照顾她们的起居，在她中了巨额彩票之后并没有选择离开，而是以一场纯正的法式大餐来回馈两姐妹和所有居民。

　　“舌头这奇怪的小肌肉，人类的一个神奇的器官，同时也是释放恶毒的源头。在我们庄严地向我们伟大的神父致以敬意的日子，我们会用舌头为他所做的一切祈福。”影片借一位清教徒之口念出一段诗歌般的独白，建立起口舌味觉与神圣信仰之间的联系。肉体层面的快乐享受固然不能填补精神乏味的空洞，生活的极度简陋未必是一种清修苦行的必要，人们无法只靠虔诚、赞美和想象来虚构神的馈赠与宗教的滋养。一场盛宴使那些固执猜忌的人变得美丽而和谐，品尝食物后的居民们，难以抑制的笑容在嘴角自然而然地流露。这是巴贝特的艺术。

　　“艺术家的内心发出长长的呼号，响彻这个世界，给我机会让我做到最好。”在影片后半段对巴贝特准备宴会的刻画中，无处不体现着巴贝特作为一个纯粹艺术家的技艺与审美。在前景特写切开一个黄熟的木瓜，镜头随着收回的手和刀具转换到鲜润的浆果，画面展现出一种诱人的宁静。导演尊重场景里所有的事物，并捕捉器具与美食氛围融合的瞬间，从瓷器到果脯、甜点，巴黎风物的鳞爪，旧时代的菜谱，导演还使用音乐捕捉原著小说的声音，一切都带有经典的光辉。

　　据说，导演加布里埃尔•阿克谢在拍摄影片前参考了不少经典绘画，最终使影片画面呈现出如传统绘画般柔和细腻的色调，似乎带有黄金时代画家维米尔的印记。不论是静默在灰蓝色的雾霭中如谷垛般的屋顶，还是居民们在夜幕时分从小屋中走出时，每个人肩上的斗篷和屋顶构成形状上的呼应，以及当巴贝特站在海边看着白色的海鸥贴近着海面轻轻划过，海面上浮泛的仿佛是十七世纪油画中的灰白笔触。

　　宴会结束，享受过美食后带着精神满足的两姐妹来到厨房，巴贝特依然保持着宴会主理人的素养，一丝不苟地整理餐具。

　　“现在你又一贫如洗了。”

　　“艺术家是绝不会贫穷的。”

　　注：本文仅代表作者个人观点，不代表北大讲堂立场。

　　编辑：梅笑晗