————陈其钢对话白岩松讲述音乐故事
4月23日下午,著名作曲家陈其钢与央视主持人白岩松在百周年纪念讲堂多功能厅开讲“艺术课堂:音乐篇——从巴赫到陈其钢”。这次的讲座活动不仅是国家大剧院五月音乐节“走出去”系列普及活动的一部分,也是国家大剧院管弦乐团弦外有声乐季“艺术体验”系列的的“第一堂课”。同时,“艺术课堂”系列活动又是讲堂在文艺演出之外着力打造的普及、弘扬艺术知识的理性课堂,近年来众多名家名师合作,推出不同类型的艺术讲座,受到师生观众好评。当天,多功能厅座无虚席,陈其钢、白岩松与观众们一同探索“外向性的自我表达”与“内向性的自我探索”之于音乐的意义。
陈其钢(右)对话白岩松
作为国家大剧院2016-2018年两个乐季驻院艺术家,“陈其钢”这个名字被更多人知晓却是因为他创作的一首“最小的大歌”——奥运歌曲《我和你》。说其小,是因为该曲在音乐体量上难以与陈其钢其他交响乐作品比肩。但是,《我和你》经由奥运走向普通受众,使这首曲子在时间和空间上无限地延展开来,成为了一首“大歌”。而陈其钢,就在这样的小大之间,为音乐创造出永续的生命力。
“如果语言是一个点,那么音乐就是无限大的,是微粒式的存在。”音乐,由于其发散性和可阐释的多样性,能够扩展表达的视阈,直击人的灵魂。陈其钢认为,正因为如此,不固定的音乐可以完整的表达自己的所思所想。沿着这一思路,陈其钢与白岩松就音乐在自我表达与自我探索之间的位置进行了辩驳。“作曲家的音乐是否需要被人理解?音乐对于其他普通受众的意义何在?”等问题一一抛出。陈其钢与白岩松以贝多芬和莫扎特的音乐为例,一同探讨了音乐、创作者与欣赏者之间的关系。丰富的内容含金量与精辟的见解引发在场观众的思考与共鸣。
探索“外向性的自我表达”与“内向性的自我探索”之于音乐的意义
在讲座的最后,陈其钢与白岩松还与在场的观众进行了交流。大家就中外音乐的融合、音乐创作与音乐欣赏之间的关系、作曲家个人的发展等问题向嘉宾进行了提问,现场气氛热烈活跃。本场活动也在良好的互动中走向尾声。据悉,作为国家大剧院驻院艺术家,陈其钢也将有多场演出及活动,有兴趣的观众请不要错过,详情请点击国家大剧院管弦乐团官方网站。
摄影:孟宪鸣
编辑:张珏 实习编辑:曾笑盈