永远的江南——王福元中国画研究展

　　王福元于二十世纪七十年代考入南京艺术学院美术系中国画专业，师从刘海粟、陈大羽等大师名家。改革开放前，中国画尚处于复苏时期，王福元的中国画较典型地体现了这一时期回归中国传统画学的特征。除了得益于刘海粟、陈大羽的指授，王福元的传统画学还受到海上大家贺天健、唐云以及无锡名家秦古柳、新金陵画派代表钱松嵒的影响。他以毕业作品《春雷震人寰》一举成名，从人物画转攻山水画，并以家乡无锡风景为其山水的创作题材。作为当代江南山水的重要代表人物之一，其创作表现出传统笔墨与现代色彩的结合，并找寻到带有江南印象的个性图式。他不仅通过江南山水传达了对于故乡的情愫，其具有创新性的笔墨语言和个性图式更拓展了江南山水画的现代性表现。

　　2020年1月12日，由中国美术馆馆长吴为山先生题写的“永远的江南·王福元中国画展”在中央民族大学美术馆正式展出。“永远的江南”既是对王福元数十年来中国画探索之路的高度概括和提炼，也是此次北京大学展及2021年3月份中国美术馆展的主题词。此次展览既体现了二十世纪七八十年代的中国画回归路径，也体现了传统水墨的当代性探索，是个典型的个案研究展。

王福元

　　王福元号九龙山客，1947年生，江苏无锡江阴人，现居北京。中央民族大学美术学院、中国民族美术造型研究院特聘专家教授，江苏无锡书画院创始人之一，中国楹联协会会员，江苏省美术家协会会员，国家高级画师，上海中华笛文化研究所研究员。

　　王福元曾私淑无锡名家秦古柳先生、海上大家唐云先生。1976年毕业于南京艺术学院中国画专业，师承陈大羽、朱修立、陈德曦。王福元对传统绘画、书法及理论皆悉心研究，擅大章巨幅，也喜册页小品，专攻写意人物,上世纪八十年代曾以创作《春雷震人寰》《毛泽东与柳亚子》《周恩来在梅园》《邓小平太湖聘怀图》等闻名于世。王福元书画作品曾被中华人民共和国外交部、中国―东盟中心做为国礼赠与越南、柬埔寨、老挝、缅甸、泰国等国家领导人。多幅作品被收藏于钓鱼台国宾馆、中央电视台、北京京西宾馆、江苏省美术馆、四川眉山三苏博物馆、无锡市博物馆、长沙杨开慧纪念馆、苏州孔庙、中华人民共和国外交部驻法国马赛领事馆、新加坡艺术院等诸多机构。

展览内容

（一）时代群像

　　在新时期江苏人物画的发展历程中，王福元可以说是最重要的代表人物之一。他在1976年创作的《春雷震人寰》，实际上是文革结束后江苏最早在全国产生影响的一件作品。虽然在题材和内容上带有那个时代的色彩，但是从人物造型以及墨晕的运用，尤其是在吸收浙派笔墨语言技法的追求上，可以说达到了艺术高峰。这一时期，王福元既饱含热情地颂扬了毛泽东、邓小平等影响当代中国进程的伟人，也刻画了柳亚子、刘半农、刘天华、刘北茂、秦古柳等文学艺术家。王福元的人物画受浙派人物画影响较深，犹以受方增先先生的影响最大。有着扎实造型能力的王福元，在准确地把握人物动态、形貌的基础上，承袭东晋顾恺之，以传神写意、气韵生动为终极目标，写心目之所有。

1976年 春雷震人寰 288x163cm

1979年《湖胜一队薛佩珍》46cmx69cm

（二）追溯传统

　　一方水土养一方人，在无锡这样一个具有源远流长文化传统的地方，王福元的创新最终被传统的力量所同化，而这种传统回归正代表了那代人的文化选择。这一单元展示了王福元如何从“85美术新潮”的创新回归到对传统画学的研究，他从钱松嵒、贺天健、秦古柳追溯到“清四家”、吴门和宋元画学，历史的眼光让他对中国画发展有了崭新的思考。

2005年 五里湖明人诗意图 150cm×80cm

2013年 雨过春涧 136cmx68cm

（三）水墨江南

　　江南山水画中蕴含着文人的诗意、诗者的幽静、恬淡及特有的超脱境界。在这样一种社会变革和艺术变革中，王福元的江南山水体现了内心的平静，他在研习传统与表现当代江南上逐步形成了自己的艺术面貌和笔墨语言。江南山水村落系列是王福元近十年精心创作的精神家园。他带着悲悯之心和历史责任感，选择了不同于当下常见的视角与手法，将视线锁定在行将远去的、充满历史文化内涵的江南老村落。这些作品饱含着他对童年生活的甜蜜回忆，更深蕴着难以割舍的乡愁。

2011年 谁与我醉明月 68x138cm